平面廣告設計論文1

　　摘要：

　　當今社會，符號已經被廣泛地應用到各個方面，圖形符號是平面廣告的一個分支，作用是服務于平面廣告設計。信息傳播是圖形設計的關鍵所在，促進人與人之間的信息交流則是平面廣告設計的主要目的，而圖形符號無疑就是這交流中的必然工具。正確理解圖形符號的意義，掌握它在平面廣告設計中的建構原則，方能設計出個性、獨特、合理、完美的圖形符號，從而更好的服務于平面廣告設計。

　　關鍵詞：平面廣告；設計；圖形；符號

　　平面廣告作為一種傳播媒介，其主要任務就是不斷加強產品質量的宣傳力度，以滿足消費者對產品質量及消費行為所提出的高標準、高要求。但隨著人民生活水平的不斷提高和社會經濟的快速發展，消費者的消費方式開始由物質消費向符號化消費進行轉換。這種消費方式上的轉換明確顯示出新形勢下符號化消費的價值和意義，使符號化的社會價值得到進一步提升。

　　這種現象自然給平面廣告設計的發展提出了新的要求，當下的平面廣告設計只有充分發揮這種價值和意義，方能滿足消費者的心理欲求和消費需要。當今社會可以說已經進入了一個“符號”社會，符號被廣泛地應用到各個方面，尤其在平面廣告設計上，形成了一種獨特的符號化設計趨勢。這種趨勢使得平面廣告中的圖形符號建構尤顯重要，成為設計中的關鍵環節。

　　一、圖形符號與平面廣告設計的基本概念與相互關系。

　　平面廣告是一種大眾化的媒體形式，它伴隨著人類商品交易活動的逐漸發達而出現并得到發展，是樹立企業形象、促進商品銷售、宣傳公益思想等的基本手段。信息傳達和功能延伸是平面廣告設計的表現重點，這種表現需求與圖形符號的外在特征不謀而合，圖形符號在生成、轉換和發展的過程中，也包含著情感的傳遞和信息的訴求。所以，圖形符號是平面廣告設計意圖被完美展示、迅速傳達并達到預期效果的最佳形式。

　　人類的意識過程，其實是一個將世界符號化的過程。可以說，人是用符號來思維的，符號是思維的主體[1]。信息傳達是平面廣告設計的最終目的，其表現方法就是在二維空間中對圖形、文字、色彩等平面設計元素所進行的組織策劃活動。它是一個由設計者開始到接受者終結的思維延續過程，這一過程的完成基礎正是作為思維主體的符號。

　　符號負載信息、傳遞信息，它是事物特性的表征和認識事物的一種簡化手段。符號又是“指稱者”，分為兩個部分“能指”和“所指”。“能指”即是符號能直接作用于人的感官形象，指代某一事物的表現體；“所指”既是指向符號自身以外的某種含義，符號所指代的對象[2]。例如中國人常喜歡用梅花指代高標獨秀的氣質和倜儻超拔的形象，同時也可以用圖形符號來展示梅花本身的形態。面對梅花的圖形符號，我們既可以從中了解梅花的植物性特征，也可以聯想到某一類人的堅強和高雅，從而使圖形符號的延伸意義變得非常寬泛。這種現象就是圖形符號意義不斷深化、升華的過程。利用平面媒體來傳達廣告信息是平面廣告設計的本質，它隸屬于廣義語言范疇。所以說，平面廣告設計實質就是符號的一種表達方式，其表現手段和依據就是符號的形式與原理。

　　二、圖形符號在平面廣告設計中的作用。

　　圖形符號與平面廣告之間是一種相輔相成的依存關系，是平面廣告設計中不可或缺的設計元素之一。它直接影響著廣告的最終表現效果，從屬于廣告設計；同樣，平面廣告也無法能離開圖形符號，它的信息傳達要依靠圖形來強化和推動。圖形符號的建構體系比較復雜，是點、線、面、體、色彩、肌理等眾多造型元素在一定造型法則的規范下共同營造的視覺形式。它是圖形信息的載體和表現方式，是一種傳播行為的符號[3]。設計者自身的思維過程與結論正是通過圖形符號來向受眾進行傳遞的，以達到宣傳推廣相關廣告信息的目的。

　　圖形符號在平面廣告中具有表層意義和隱含意義，即所謂能指和所指兩個功能。在信息傳達的過程中，設計師首先通過設計創作出圖形符號，然后利用不同媒介將圖形信息展示給受眾，受眾接受到這個圖形后會結合自己的社會閱歷和人生經驗對此信號進行解析，從而形成自己的認知信息[4]。

　　因此，作為平面廣告設計師必須對不同圖形符號所產生的各種情緒進行準確把握，以適合不同群體、不同地域的受眾對于不同圖形符號所產生多種多樣的認知與理解，設計出具有強烈視覺沖擊力和藝術感染力的易于被受眾接受的圖形符號，使廣告信息得以快速完美的傳播。

　　三、圖形符號提升平面廣告信息傳播效果的原則。

　　1、快速識別原則。

　　快速識別就是對廣告信息進行準確定位，結合現代人的生活習慣，運用概括性的符號組合來傳達廣告內容，爭取在最短的時間內給受眾留下深刻的印象。一個圖形要想引起受眾的關注和青睞，是否單純或復雜并不重要，能夠被人快速識別才是關鍵。只有如此，圖形才不會失去其在信息交流上的意義。現代社會，戶外招貼、報紙、雜志、DM等平面廣告的形式越來越多，它們對快速識別的要求也不盡相同，設計者應對圖形符號進行不同的優化組合，以滿足其不同的表現特征。一般而言，能夠被快速識別并引人關注的圖形符號，都具有簡潔、醒目和人性化的特點，它能夠排除多余的干擾，在畫面中始終處于主導的地位，從而達到良好的視覺傳達效果。

　　2、強化記憶原則。

　　一個有效的圖形符號，不僅要能快速方便的識別，還要有利于記憶和認知。達到這一目的的重要途徑就是對陌生化理論的有效運用。也就是對我們習以為常的、標準的東西進行創造性的損壞，使原本熟悉的東西變得陌生化，從而創造出一種獨特的、醒目的、煥然一新的景象。

　　貢布里希認為，在信息傳播過程中，意外程度的高低是衡量信息量大小的標準。正所謂“出乎意料之外，合乎情理之中”。平面廣告設計在表現形式上具有自身的特殊性，要將圖形符號的識別性和創造性進行完美統一，創造一種熟悉的陌生感，營造出強烈的視覺沖擊力。良好的圖形符號應該具有很強的視覺沖擊力，以便快速激發受眾的識別、認知和記憶。反之，平庸的圖形符號很難產生視覺沖擊力，也就很難真正準確有效的傳遞信息[5]。

　　四、平面廣告設計中圖形符號的建構。

　　1、把握圖形符號的適合性。

　　圖形符號的設計原則是服從于廣告主題的訴求需要，因此為了達到廣告“廣而告之”的目的，優秀的廣告作品對圖形符號都會有相當高的要求，各方面的指標都要最大程度的適合廣告信息的傳播目標。除了圖形創意形態與廣告主題適當外，由于消費的復雜性，對于消費者的分析也應是多角度的，因此不同的廣告主題還要根據不同受眾的習慣和感情因素選擇適當的圖形符號。

　　2、強化圖形符號的認知性。

　　設計平面廣告時，應該不斷強化圖形符號的認知性，也就是說，作品所用圖形符號的特征是被大多數人所認可和了解的。例如，眾所周知的和平鴿造型，是我們設計和平與反戰題材平面廣告時使用頻率最高的圖形符號。因為經過長時間的積淀，它已經成為人們心目中最能夠反應“和平”的一個象征符號，已經在人們的生活經驗中形成共識，從而能夠快速、準確地被受眾認知和理解。

　　這種圖形符號的認知性是人們一種共同文化意識的外在體現。平面廣告設計應不斷強化其圖形符號的認知性，使受眾在短時間內明了廣告信息的主要內容，如果圖形符號晦澀難懂，不知所云，平面廣告傳播信息的目的就很難完成。

　　3、創造圖形符號的差異性。

　　信息內容傳播的差異性是一個平面廣告設計取得成功所必須具備的條件之一。在平面廣告設計過程中，圖形符號的獨特性和新穎性是實現廣告信息傳播的重要途徑。例如，在產品日益同質化的背景下，同類商品都是以不同的品牌形象出現，如何突出與強化特定企業及其產品的獨特之處是廣告創意的核心問題，設計者通過豐富的設計手段把相互近似的信息轉化為形式各異的圖形符號，然后在不同形式的平面媒體進行發布，以盡可能的創造出圖形符號的差異性。如果不能表現出與同類產品之間的信息差異，這樣的平面廣告作品就是失敗的。因此，衡量平面廣告設計是否具備獨創性，直觀而且外化的表現就是圖形符號是否具有差異性。圖形符號的差異性越大，廣告中所傳遞的有價信息就越多，反之就越少。

　　4、控制圖形符號的使用量。

　　在信息量無比浩瀚的今天，圖形符號運用的多與少、精與繁，其廣告傳播效果截然不同。

　　廣告版面中的圖形使用數量宜少而精，所用圖形要精挑細選，以一當十，形象突出鮮明、創意新穎獨特的一兩幅圖片，即可直截了當地突出主題；而隨著圖形數量的增加廣告畫面所產生的視覺沖擊力也會隨之減弱，從而對畫面氣氛產生負面的削弱作用。簡潔明了、突出主題是圖形符號在平面廣告設計中的主要原則。過于繁瑣復雜的圖形元素，會使廣告主題不明確，增加受眾的理解難度，可能會使其產生誤解或歧義。

　　學會用圖形符號說話是一個優秀平面廣告設計的首要任務，要用簡潔的圖形形態來表現豐富的廣告信息，以求引人注目，擴大受眾面。圖形符號的簡練應用與圖形設計的簡單化不能混淆，簡練是對圖形中最富創造性和表現力的部分進行提煉和升華的傳達方式；簡單只是表面文章，畫面整體缺乏深度，兩者要注意區分。

　　5、把握圖形符號的布局面積。

　　圖形符號中各部分的重要性是由其所占的面積因素來決定的。畫面氣氛的營造往往依靠大面積的圖形來進行，便于創造出較強的視覺沖擊力。對于大型的戶外廣告與招貼設計，要在瞬間抓住受眾的視線，達到第一時間傳達廣告信息的目的，形象生動的大面積圖片是必不可少的；而要幫助消費者理解廣告內容和加深印象，小面積圖形則是首選。對于小型的桌面式廣告形式，如雜志廣告、報紙廣告、DM廣告等等，由于消費者可以長時間、近距離閱讀廣告，圖形部分可相對減弱，文字部分則可適當加強。

　　平面廣告設計作為人類表達意識、傳達信息的手段與方式之一，目的是人與人的信息交流。符號成為其必然的應用工具。一幅平面廣告作品中，通過圖形符號的適合性、認知性、差異性及數量、面積等的有機組合，建構出一種整體高效的傳播形式，從而更為準確、迅捷的傳播當代平面廣告信息，使其與現代消費者在心理上更加貼近、更加融合，從而達到與消費者心靈溝通的宣傳目標。只有溝通真正形成，信息準確完整地傳達，圖形符號在平面廣告設計中的特質才能夠得到充分發揮，消費時代符號化價值的使命方能圓滿完成。

平面廣告設計論文2

　　1畢業設計是對創意創新的實現

　　廣告設計專業是以培養學生創新意識和設計能力及其實踐為目標的。從專業發展的角度看，設計能力雖然重要，但沒有創新意識也就沒有長期從事專業工作的活力和動力。因此，三年教學中的任何一個環節都應該貫穿創新這個基本原則，畢業設計也不例外。或者說畢業設計更能體現和發揮創意創新，因為在前期課程的實訓環節中因為有具體的實訓要求，使得學生不能隨意發揮設計對象和設計思路，而畢業創作是學生自選課題，這樣可以使有些學生做一些自己關注已久或思考過的問題和對象，如個人理念，情懷，偏好等的作品。以筆者所帶學生為例，有一年一位平面廣告設計的學生以個人畢業前的心情和狀態為基礎，創作了題為《20xx之我行》的作品，作品中，以抒發個人內心的“破繭”，“成蝶”，“拼搏”為主體創作的系列圖形，并將其應用在磁帶，各種筆記本，頭巾，書包，衣服等載體上，作品推出后，受到很多同屆有共同心理感受的畢業生的一致認同和好評。

　　2畢業創作是對能力提升的綜合體現

　　（1）畢業創作過程中對設計軟件操作應用能力的提升

　　在筆者輔導了多年的畢業生創作過程中，糾正了很多學生在實際工作中錯誤運用軟件的問題。有些學生在學校學習了各個平面設計軟件，但是在頂崗實習中，因為有些并不專業的公司的誤導，使得學生反而丟失了以前在校學到的東西，如有些學生用竟然用photoshop軟件編排報紙和書籍，我們知道用此軟件進行排版是非常麻煩并且不專業的一種表現，所以在畢業創作輔導過程中，若發現此類問題，老師們會及時糾正并再次幫助學生對各個軟件的特長和功能有正確的認識。直至學生能夠正確使用該軟件并認可。

　　（2）畢業創作中對項目的整體執行過程的體會

　　因畢業創作的完整性，綜合性特點，學生在做畢業創作的過程中，能夠從調研——策劃——設計表現——修改調整——后期制作——評估總結這一完整的執行過程中體會和感受一個項目的操作環節所涉及到的所有問題，在這個過程中對于學生的認識分析能力，設計表現，材料特征，總結歸納能力，問題解決能力等都是一個質的提升的變化。很多畢業生感言到，畢業創作之前，是非常痛苦和有壓力的，但是，創作完成后，成就感，滿足感超出自己的想象。這足以體現畢業創作對學生綜合能力的提升和對項目執行后得到的鍛煉非同小可。

　　3畢業創作可產生應用價值

　　（1）選題可結合生產實際，使得創作有被生產利用的可能

　　授課教師可以和一些單位聯合，共同開發一批有實用價值、適合學生設計的課題，甚至可以以某些單位的某項生產任務作為設計課題。這樣做一方面可以為課題資料的積累，為今后畢業生開題講解不斷完善創造良好的基礎。另一方面創作完成后，可以展示給生產商，或參與某產品的形象、包裝創意征集，這種先入為主的作為大都會有意想不到的收獲。

　　（2）盡可能聯系實際

　　盡管畢業創作的選題大多為學生自擬或老師列舉范圍學生進行挑選，但在落實選題范圍后，盡可能讓設計對象聯系實際，貼近生活。入選題為產品包裝類，學生可從自己所在地的特產，傳統工藝產品，地方風味產品等入手，一方面因了解其生產過程和特征而容易發揮創作，方便創意構思，另一方面可和生產商進行溝通協商，在有特定要求和市場調研和目標的驅使下進行創作，做出藝術性和實用性兼備的的作品。畢業創作教學要求的要求結合多年的畢業創作輔導經驗和認識，筆者認為，畢業創作教學應具備以下教學環節和要求。從三年級上學期期末開始，對畢業設計教學環節進行教學組織規劃，規定全體學生一律不能提前離校。將學生分成幾個小組，由指定的畢業設計指導老師進行全程的畢業設計與制作的教學指導。從畢業設計專業考察、市場調研、畢業設計課題選定、初步設計概念、設計方案深化、版式設計、整體設計，一直到實物模型與產品制作，包括展覽展示、賣場環境設計，還要有完整的畢業設計計劃書，畢業設計說明報告書，然后才可開始進入畢業創作展覽和畢業創作答辯階段，最后，系部或學校最好有企業人才招聘會，與畢業創作進行完美的結合，90%的畢業生能參加招聘會，這才是畢業設計教學環節的結束。從而建立起完整的畢業創作展覽、畢業創作答辯和人才招聘“三位一體”的畢業設計教學新模式。筆者所在院校和該地區兄弟院校設計，廣告類專業畢業設計教學目前存在問題。畢業設計是體現該專業教學理念和教學成果的最終環節，但長久以來，我地區對畢業設計的認識和教學執行的理解卻存在很大差異。目前，我地區大多數藝術院校或藝術類專業中，畢業設計內容大多是該專業課內容的重復，即選擇某一設計范圍后，用以往教學中某一方向課程或幾個方向課程的內容進行表現，完成幾幅作品即可。雖然作品的數量比以往多，但存在主題不突出，材料應用不準確，制作不到位等問題，源于高職學生整體認識能力和水平的不足，有些畢業生做完畢業創作還不能理清自己對創作主題的闡述，所以根本不能對學生的整體把握能力和社會實踐能力，創新能力得不到提升，也沒有為整個教學體系的最終環節注入新的活力，為下一屆學生的教學也起不到示范和引領作用，長此以往，教師受到對畢業創作教學不良效果的打擊影響到對整個教學的消極怠慢，學生對畢業設計也沒有了新鮮感。尤為嚴重的是，很多院校基于完成高職高專畢業生就業工作這一環節，大多數精力都放在安置學生離校上崗上，畢業設計教學環節形同虛設。

　　這種情況嚴重地影響了畢業生水平的提高和正常畢業設計教學環節的實施。因此，本著以全面提高教學質量、促進就業為導向的目標，很有必要建立藝術設計，廣告設計類專業一個全新的畢業設計教學模式。筆者個人認為，畢業設計內容分為兩大部分進行操作管理，即純粹創意型和市場目標型。純粹創意型作品這類創作選題學生自選一個設計主題，可虛擬，也可以實項為依據，確定主題后，以體現設計類專業特色的手法表現。其作品最終是展現學生對所學專業的深層認識和理解，而不僅限于一個產品包裝或DM設計。針對平面廣告設計專業而言，創意型作品是用包裝設計、廣告設計等設計手法展現一種對傳統意義的包裝的全新認識和表現，是使得消費者意想不到的新形式，能喚起受眾對包裝的新鮮感覺而不僅限于保護產品的層面上。當然，這些還需要通過特殊材料，后期特殊工藝等手段輔助表達，因此，創意型作品包含三方面內容：畫面設計表現、材料運用表現和展示效果表現。市場目標型作品這類創作選題應來自企業或商家的要求和劃定，確定主題后，以體現產品的銷售，推廣，活動促銷或節慶要求為準則。其作品最終是展現市場的要求和消費者的需求，而不僅限于美觀和欣賞。當然，這些還需要通過特殊材料，樣品的精美展示來實現，因此，市場目標型作品也包含三方面內容：畫面設計表現、材料運用表現和展示效果表現。畢業設計是高等學校一個重要的教學環節，對平面廣告設計專業來講，是整個教學過程的總結，對教學起著檢查、深化和提高的作用。與其他教學環節的不同之處在與它的獨立性、綜合性和實用性。對于該專業學生來說，畢業設計既可以全面檢查學生基礎理論掌握的情況、設計技能的熟練程度及設計表現分析和畫面問題的解決能力，又能培養和鍛煉學生的實際工作能力，所以，應該對畢業設計這個教學環節有高度的重視。

平面廣告設計論文3

　　摘 要：本文試從藝術心理學、美學、視覺心理學等角度來論述繪畫元素在現代平面廣告中的幾種應用方式。筆者認為，當代平面廣告設計師不同程度上吸收了繪畫的基本元素，同時也借鑒了其創作手法和理念，并在現代平面廣告設計中得以應用。

　　關鍵詞：繪畫元素；平面廣告；解構；遷移

　　將繪畫藝術的元素應用于現代廣告設計中，提高了現代廣告的藝術性及其審美價值，為我們的商業社會增添一絲藝術氣息。本文試從藝術心理學、美學、視覺心理學等角度來探究繪畫元素在現代平面廣告中的幾種應用方式。

　　一、將繪畫元素重新拼貼與組合拼貼與組合

　　解構手法的理論依據是格式塔完形理論，它是指事物在觀察者心中形成的一個有高度組織水平的整體。以古今繪畫藝術元素為對象，根據設計的需要，進行符號意義的分解與重構，即分解成機理、圖式、符號之類的元素，使之進入符號貯備，再進行設計重構，這個過程就是解構，對于現代平面廣告設計而言，解構是一種極有力的設計手法，當然，結構也并不是隨心所欲的，而是具有重視內在結構因素和總體性考慮的高度化特點。它打破了正統的現代主義設計原則和形式，以新的面貌占據了未來的設計空間。傳世不朽之作——IBM招貼廣告，應是平面廣告設計人員必上的一課。在保羅蘭德的這件廣告設計作品中，我們可以看到她將歐洲現代派畢加索的藝術圖式或是美學概念以及馬蒂斯的色彩體系通過解構（“蒙太奇”和“拼貼”）的手法運用到其設計作品之中。保羅蘭德作為一名“新廣告主義者” 與“功能主義者”，他把“有內容的抽象設計”與“無內容的抽象設計”做了明確的界限劃分。他的平面廣告作品通常能夠通過對各類繪畫元素的解構來引導受眾去主動探索和詮釋其廣告作品，感受作品所傳達的內容。以IBM的招貼（Eye-Bee-M）為例，保羅蘭德并不是簡單的將繪畫元素直接拿來設計招貼，而是把這些繪畫藝術中的元素通過符號意義上的分解與重構，再賦予平面廣告設計以個性化和風格化的藝術魅力。既解成典型，又構得和諧自然，它能顯現出設計的文脈與創造價值，不但合乎科學與藝術的發展規律，而且合乎觀眾的接受心理與接受能力。

　　二、借用、模仿繪畫的語言與形式

　　對于現代平面廣告設計作品，它和繪畫藝術一樣具有以下特點：現代平面廣告作品同樣可以精確、全面的表達創作主體的意識，而不僅僅是按照客體的母題去表述，同時也完全可以按照主體意識的驅使去創造，它可以逃脫虛假、動蕩的表象世界。可見，平面廣告與繪畫藝術有著相同的淵源，廣告設計從繪畫藝術那里得到了許多有益的借鑒。比如蒙克的繪畫與下崗茂的一些海報作品具有異曲同工之妙，無論從內容還是形式上，它們都十分類似。具體來說，現代繪畫綜合材料的運用表現在撲朔迷離的肌理運用上；繪畫用混沌含蓄的繪畫來表達意境，這些手法在平面廣告設計中也可以借用與模仿，不過，只是借用、模仿繪畫的表現手法或借助繪畫元素來完成設計的段落而已。例如有的設計作品從表面上是追求繪畫中的空靈和氣韻，更深刻的是用圖形元素溶入到現代設計原理的圖形構造中去了。這種類似繪畫的空靈美，往往既是平面廣告設計的手段又是平面設計的目的。現代平面廣告設計主要是從意識形態出發，若將之放置到現代主義運動中的大背景中去，現代主義運動產生的影響是使之不斷發展的重要基礎，而設計活動的自身特質和發展變化規律，也影響到我們對其它相關設計活動的理解。繪畫藝術中的技術性和藝術性都影響著平面廣告設計的發展。設計中的技術性與藝術性也影響著繪畫藝術，兩者相互促進，在現代平面廣告設計中技術性與藝術性的完美結合可以造就優秀的平面廣告設計作品。

　　三、對繪畫元素的精神繼承與發揚

　　平面廣告設計中的技術與繪畫藝術中表現手法是相互的關系，它們互相滲透和吸收對方的精髓，繪畫藝術與現代平面廣告設計的聯系是現代主義藝術產生的內在動因。不論是看現代平面廣告設計作品，還是現代繪畫作品，都可以讓我們發現更多二者之間千絲萬縷的聯系。比如中國傳統繪畫藝術在自然物的描繪中往往融入了一種圖形化的抽象符號元素，而現代平面廣告設計是需要融入了圖形化的元素符號，只是現代平面廣告作品的要求是一目了然，簡潔明了、概括性極強的元素或符號。因此，對于現代平面廣告設計而言，運用多元手法，有選擇性的將不同比例、時間、空間的繪畫元素相結合，也是十分必要的，尤其是一些構思需要超載現實、構圖概括、形象夸張鮮明的平面廣告設計作品，如果吸收繪畫元素，更能醒目地渲染了主旨事物，賦予平面廣告作品更廣的意義。筆者認為，中國傳統繪畫中的空靈之感，以無形表達有形，在現代平面廣告設計中就可以被極好的得到了吸收與利用。現代平面廣告藝術設計大師們也以意念為先，用形得神韻，不斷創新，靈活取用為創意原則，所以，從這一點上來講，它與中國山水畫的表達方式十分類似。在實踐中，這種中國傳統文化的精髓，還可以與西方的現代理念相得益彰，一些運用了中國的水墨技法和現代電子技術特殊肌理效果的平面作品，往往具有很強的視覺沖擊力和文化感染力。

　　此外，繪畫藝術講究的內在節律，強調相對均衡，也很符合現代平面廣告設計藝術形式美的規律。在我國的現代平面廣告藝術設計作品中，疏與密、動與靜、虛實相生、黑白對比、縱橫曲直、重疊交錯等傳統構圖法則也屢見不鮮。比如我國現代招貼藝術設計就大量的運用了古代或現代的民間工藝，這些傳統藝術——概括多變的形式之美，長久的生命力與深遠的文化內涵，給現代平面廣告設計提供了十分豐厚的給養。而且，平面廣告設計由復雜到單純，豐富到簡練的提煉過程，也可以說是從傳統繪畫中總結得來的。

　　總之，平面廣告設計的規則蘊含著動態生命的整體表現，東方與西方、曾經與未來，又或者是多元與凝聚、傳統與現代，它們都能獨舍一端。只有明白了繪畫藝術與設計藝術融合的要義，我們在設計現代平面廣告作品時才能產生出更具涵義的藝術張力。縱觀中外，繪畫藝術與平面廣告設計藝術從來都是相互影響、交融共進的。從繪畫之“意味”到設計中“意念”的表達；從繪畫的空間處理到平面廣告設計中圖形的空間感與虛擬性，再到廣告作品里的含蓄意蘊，現代平面廣告設計與繪畫藝術總是能夠在相互吸收與交融中得以更好的發展。