高中音樂說課稿（實用）

　　作為一位杰出的教職工，通常需要用到說課稿來輔助教學，說課稿有助于提高教師理論素養和駕馭教材的能力。快來參考說課稿是怎么寫的吧！下面是小編為大家收集的高中音樂說課稿，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

高中音樂說課稿1

尊敬的各位老師：

　　大家上午好。

　　我是應聘高中音樂的3號考生。民樂合奏是中國傳統音樂的經典分類，能夠給學生帶來美的體驗。今天我給大家帶來的說課題目是《金蛇狂舞》，下面開始我的說課。

　　一、說教材

　　《金蛇狂舞》是人音版高中音樂的一節鑒賞課。樂曲是三段體結構，旋律始終具有鮮明的節奏特點。第一段。樂曲一開始，就以明亮上揚的音調不斷地呈現出歡樂、昂揚、奔放的情緒，讓人耳目一新。第二段。由兩小節打擊樂器音響引出的更加熱情昂揚而且流暢明快的旋律，令人感到充滿生機而富有生命之活力。第三段。作者巧妙地借鑒了民間鑼鼓點中“螺螄結頂”的結構形式。上下句對答呼應，句幅逐層減縮，速度逐漸加快，加之鑼、鼓、鈸、木魚等打擊樂器的節奏烘托，使情緒逐層高漲，直至歡騰紅火的頂點，生動地再現了民間喜慶時巨龍舞動、鑼鼓喧天的歡樂場面，洋溢出鮮明的民族性格特色和生活氣息。全曲以激越的鑼鼓伴奏，更渲染了熱烈歡騰、昂揚激奮的氣氛。

　　基于對教材的整體把握，我制定了以下教學目標：

　　①欣賞《金蛇狂舞》，感受江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰情緒，加深對民族音樂的興趣。

　　②通過聆聽、分析、演唱作品，能夠分辨段落特點，提高對民樂合奏作品的感知能力;并結合小組討論以及“螺螄結頂”創作實踐，提升音樂創作能力。

　　③了解聶耳及其作品;聆聽《金蛇狂舞》，感受作品各個樂段的音樂特點，理解和掌握“螺螄結頂”的創作技法。

　　這樣確定教學目標，使陶冶情操、發展能力和傳授知識緊密結合，在同一教學過程中互相滲透，共同完成。

　　本課的教學重點是聆聽《金蛇狂舞》，感受作品各個樂段的音樂特點。難點則是理解并掌握螺螄結頂的創作技法。

　　二、說學情

　　高中階段的學生，已逐漸接近成人，抽象思維能力基本完備，對于知識的渴求層面，不再局限于表象與外在，更是更深層次的`關注內在于本質，但也由于課業、學業的壓力，學生們對于音樂藝術與中國民族音樂的關注度較低，也更加有自己的想法，不易受他人影響，所以在教學過程中，教師應采取更加多元化、更符合高中生認知的教學方法，因材施教、因地制宜，努力做到“面向全體學生，注重個性發展”引導學生更科學的去體味音樂，感受音樂。

　　三、說教學方法

　　新課程教學中的指導思想是“將學習的主動權還給學生”，倡導“自主、合作、探究”的學習方式，主要采用了講授法、視聽結合法、小組討論法。

　　四、說教學過程

　　接下來我將具體闡述一下本課的教學過程。《課標》強調：“要重視學生在學習過程中的藝術感知及情感體驗，激發學生參與藝術活動的興趣和熱情。”為了讓學生獲得充分的實踐體驗，本節課包含了聆聽、演唱、和編創等各項音樂活動，具體可分為導入、新課教授、鞏固練習、音樂活動、小結作業五個環節。

　　(一)新課導入

　　授課開始，我為學生播出示賽龍舟的圖片并提問學生，圖片中描繪了怎樣的場面?學生能夠回答出賽龍舟、熱烈歡慶等。我進行總結，我國龍舟競渡的起源，流傳最廣的是愛國詩人屈原的傳說。傳說屈原投汨羅江自盡后，楚人劃船拯救，奮力打撈屈原的尸體，卻無所獲。從此，每年農歷五月初五——屈原投江殉難日，楚人為了紀念這位偉大的詩人，都到江上劃龍舟，于是端午節龍舟競渡的習俗便這樣流傳下來了。圖片中隨著裁判員的一聲令下，各色各樣的“龍”如箭離弦，順流而下，欲爭群龍之首，激動人心的場面，催人振奮，導入本節課。這樣的導入能夠引起學生的學習興趣，不僅簡單快捷易于開展，又能夠緊扣主題核心幫助學生建立與民樂合奏的聯系，激發他們的學習探究欲望。(板書)

　　(二)新課講授

　　為了能夠營造良好的學習環境，讓學生在快樂的氛圍中學習知識，我會播放《金蛇狂舞》引導學生聆聽作品，播放后提問學生，說一說對作品的了解?學生舉手發言得出民族管弦樂作品、歡快熱鬧等。我來總結，《金蛇狂舞》是作曲家聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改編創作的一首民族器樂合奏曲。樂曲表現了南方人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

高中音樂說課稿2

　　一、說教材

　　1、說大綱 新課標中指出高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生樹立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑒賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。

　　2、教材分析：本課內容是高中《音樂鑒賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識了解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的了解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，并盡可能采用音像資料。內容的設計涉及了鑒賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。

　　3、說教學目標本課的教學目標是：初步了解非洲音樂的概況，體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，并了解鼓在非洲音樂中的重要地位。通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。

　　4、本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。

　　5、本課的教學難點是理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。

　　二、說教法與學法

　　高一的學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，盡量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。在導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動．總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識．

　　三、說教學過程

　　這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。

　　課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的創編與表演環節，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。

　　課堂最后設計了非洲音樂與世界音樂的'拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。

　　四、說反思

　　在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，并讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是小學和初中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。

　　但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑒賞課教學中，盡可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。

高中音樂說課稿3

　　一、說教材

　　1、教材分析：

　　本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第八單元《劃時代的音樂大師——貝多芬》第十五節《貝多芬》。本課將主要欣賞學習貝多芬創作的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，以及古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。①《第九（合唱）交響曲》是貝多芬晚期的代表作品，也是貝多芬全部創作的高峰和總結。

　　（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）

　　2、教學目標：

　　①引導學生感受、了解貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。

　　②引導學生認識古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。

　　（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）

　　3、教學重點、難點：

　　欣賞貝多芬《第九交響曲》第四樂章，理解作品的音樂主旨和情感。

　　二、說教法說學法

　　高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

　　學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的'積極性。

　　（下面說一下我的教學過程）

　　三、說教學過程

　　①導入部分：播放《命運交響曲》，請同學們說出其作者是誰，導入新課。之后以《命運交響曲》為背景音樂，并用課件展示貝多芬相關的圖片，簡單介紹貝多芬一生的曲折經歷：（一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲開始耳聾，晚年全聾。他追求正義和個性自由，憎恨封建專制的壓迫。他有崇高的理想和強烈的社會責任感。）下面播放貝多芬生平簡介視頻，加深學生對貝多芬的認識。

　　②接下來我將播放，當下最流行的五月天的《純真》視頻，進行導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣，下面我將提問學生，《純真》這首歌曲的間奏，是出自哪位音樂大師的哪部作品？（貝多芬《第九（合唱）交響曲》第四樂章《歡樂頌》）。

　　③下面我將請語文課代表朗讀“合唱歌詞”，讓同學們體驗其中蘊含的深刻含義。之后播放《第九（合唱）交響曲》第四樂章視頻，讓學生們分組討論貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。然后在我的帶領下一起總結：②貝多芬史無前例地將人聲引入龐大的管弦樂隊中，以德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》作為歌詞。音樂經過漫長的發展，最后速度加快，樂隊與合唱懷著極度興奮的激情，贊頌歡樂，表現出貝多芬理想主義的夢想——全人類的自由和解放、勝利和歡樂，團結和友愛。

　　④最后我將介紹奏鳴曲、奏鳴曲式和交響曲等音樂知識。

　　③奏鳴曲是一種由三個或四個相互對比的樂章組成的器樂套曲。

　　④奏鳴曲式是樂曲的結構形式之一。它是歐洲18世紀下半葉以來，各種大型器樂體裁中最常見的，也是最重要的一種樂曲的結構形式。

　　⑤交響曲按照奏鳴曲的曲式原則做成的一種管弦樂套曲，交響曲以結構宏大、內容深刻而富于戲劇性。

　　四、拓展

　　布置作業：查找“維也納古典樂派”三大音樂巨匠的有關資料。

　　五、總結

　　通過欣賞貝多芬的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢

高中音樂說課稿4

　　一、說教材：(一)教材內容：本節內容是人音版的第14冊第四單元的第一課時《鱒魚鋼琴五重奏》

　　(二)教材分析：作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》，創作了聲樂作品《鱒魚》，旋律輕松、活潑，頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用，形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態。《鱒魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲，充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化，細膩地再現了故事情節，形象而生動。

　　主題：小提琴的演奏舒緩，小鱒魚的生活平靜、悠閑。

　　第一次變奏：鋼琴在高音區主奏主題，弦樂器的襯托，表現河水的清澈透明，小鱒魚的活潑、愉快。

　　第二次變奏：中提琴演奏主題，鋼琴與之遙相呼應，小提琴以六連音的和聲華彩來伴奏，描繪小鱒魚在清澈透明的河水中悠然自得地嬉戲的情景，“我”的心情也受了感染。

　　第三次變奏：大提琴、低音提琴深沉的音色，鋼琴快速、激烈的音響都預示著危險即將出現；但龐大的主題音樂與快速的伴奏襯托出鱒魚的單純、無辜。

　　第四次變奏：音樂色調突然變暗，鋼琴地六連音的反復，小提琴、中提琴與之相呼應，大提琴、低音提琴則奏出裝飾的低音部，音樂更顯得緊張不安，示意漁夫無情地闖入小鱒魚愉快、美好的生活，使小鱒魚遭遇不幸。

　　第五次變奏：主題由大提琴奏出，其他樂器伴奏。音樂充滿了惋惜和嘆息，表現出作者對鱒魚不幸遭遇的同情。

　　結束段：活潑、輕快地小快板，主題旋律再次出現，在小提琴、大提琴上輪流演奏，鋼琴聲部也再現出歌曲《鱒魚》的半奏音型，與開頭相呼應。

　　（三)教學重、難點：對于《A大調鋼琴五重奏》這樣寓意深刻的作品而言，其欣賞應當以培養興趣愛好為主，在教師的積極引導下感受體驗、鑒賞音樂的風格與特點，從而更深刻的理解作品的寓意。 根據教學大綱要求及教材的特點，我認為了解變奏曲式和室內樂作為本節的重點。根據學生的認知水平，我把變奏曲式作為本節教學的難點。

　　(四)教學目標：

　　1 .能夠熟悉《鱒魚五重奏》的主題旋律，對作品所塑造的形象有所了解。

　　2.結合欣賞音樂作品，初步了解變奏曲式，變奏手法等相關音樂知識，

　　3.學生在聆聽的過程中去獲得對變奏曲式和變奏方式的了解，對作品中所塑造的音樂形象的認知，對作品中所表達的情感的體驗，從而較深刻的理解作品的寓意。

　　4.在聆聽《鱒魚》第四樂章時，能分辨各種提琴的音色。

　　二、教法、學法：我將采用的教法是：

　　1、引導法：對每一個變奏主題進行講解，引導學生逐步了解變奏的作用

　　2、比較法：通過和另外一首變奏曲的的比較，啟發學生對其比較。

　　三、學法：

　　1、觀察法：利用課本上的譜子及樂器圖表，觀察其每段主題的演奏不同之處。

　　2、體驗法：學唱主旋律，再聆聽在其之上的變化。

　　四、教學程序：

　　1、課堂引入：先是讓學生在屏幕上觀看《鱒魚》歌詞并聆聽《鱒魚》這首歌曲，了解這首歌曲的講述內容，并熟悉歌曲的主旋律，可先學唱一下這首歌，因為將要學習的《鱒魚鋼琴五重奏》是在這首歌的旋律上改編的，為后面的學習做好鋪墊。

　　2、講授：接下來是講解《鋼琴五重奏》的創作背景，作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》，創作了聲樂作品《鱒魚》，旋律輕松、活潑，頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用，形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態。《鱒魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲，充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化，細膩地再現了故事情節，形象而生動。 本節課只聽他的第四樂章。帶問題聆聽，這首鋼琴五重奏和剛才聽的那首《鱒魚》歌曲有什么不同。

　　3、欣賞鋼琴五重奏《鱒魚》。

　　（一）完整聆聽：1、師：同學們，舒伯特還創作了一首《鱒魚》鋼琴五重奏，下面我們就來欣賞它的`第四樂章。邊聽邊思考兩個問題：主題出現了幾次？有哪些樂器在演奏？ 2、完整聆聽，并請學生邊聽邊用手勢把主題出現的次數示意出來。

　　3、認識變奏曲式。在學生關于主題出現了幾次的討論中，發現主題雖然共出現7次，但它們跑來跑去、變來變去的。有了這個發現，老師把音樂的結構寫出（主題 + 出現五次+ 結尾），并簡單介紹變奏和變奏曲式。

　　4、認識鋼琴五重奏。在回答第二個問題后，老師介紹鋼琴五重奏，使學生認識有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、鋼琴五件樂器演奏。意圖：完整聆聽時，通過兩個問題和手勢示意，使學生思想高度集中，在初步聆聽、討論中，認識鋼琴五重奏和變奏曲式。

　　（二）分段聆聽：1、看誰耳朵靈。 以音色分小組，第一小組代表鋼琴；第二小組代表小提琴和中提琴；第三小組代表大提琴和低音提琴，由學生從5個變奏的樂段中挑選樂段聽，要求在欣賞的過程中，當聽到你們組代表的樂器出現，就請舉手表示，主題在哪個樂器組,就請該組把手舉過頭頂，看誰的耳朵最靈敏。

　　2、找變化。 （1）在變奏樂段的音色聽辯后，老師請學生對這一變奏樂段和原來的主題進行對比欣賞，要求聽出主題的變化在哪里？（音色、節奏、調性、速度、力度等）

　　（2）對不同的變奏產生不同的音響效果及不同的表現力，通過第一次變奏和第四次的變奏進行對比感受，方法是在琴聲中歌唱（音色、速度、力度要有鮮明對比），然后分男女聲歌唱。【設計意圖：提高舉手、舉高手這一小小動作的參與，使欣賞時，學生對音色的注意高度集中，使其對音色的聽辯也迅速起來。通過變奏樂段和原主題的對比欣賞、討論，使學生對變奏手法有較清楚的了解，通過對比歌唱，對變奏的表現力有進一步的體味。】

　　4、學唱主旋律，講解變奏：在原旋律的基礎上加上一些修飾或者圍繞原旋律作一些變形，使樂曲具有更豐富的表現形式，聽起來和演奏起來更多變，有利于樂曲更好地表現其感情。變奏的形式和方法多種多樣，一段相同的旋律能通過不同的方法變幻出很多形式的變奏曲。 每一個變奏主題都用了不同的樂器作為主奏樂器，利用教學光盤的樂器表讓學生了解各種提琴的聲音，熟悉過之后，利用講《鱒魚》故事的方法分主題聆聽各種樂器在每個主題中的作用。

　　課堂過程設計說明：在本節課的設計以學生主動參與為主，讓學生自己找不同。在課堂教學中，以教師為指導，以學生為主體，培養學生的觀察能力和體驗能力，學會自主探索。

高中音樂說課稿5

　　【教學分析】

　　本課為人教版高一音樂欣賞一單元第五課內容。《c小調第五(命運)交響曲》是貝多芬一生中創作的代表性的作品。它深刻地體現了貝多芬作品中所特有的史詩性和英雄性，是一部具有典型貝多芬風格的古典交響曲，極具欣賞價值。

　　【年級】：高一

　　【教學內容】1、欣賞《c小調第五(命運)交響曲》第一樂章

　　2、了解交響曲、貝多芬生平

　　【教學目標】

　　1、情感目標：通過欣賞貝多芬創作的《c小調第五(命運)交響曲》第一樂章，體會貝多芬所陳述的人類與命運搏斗的思想、意志和精神。

　　2、知識目標：理解貝多芬《c小調第五(命運)交響曲》第一樂章中兩個主題在旋律節奏、力度上的主要區別。

　　3、能力目標：通過欣賞，感知評價音樂要素的表現作用。學生自主收集、整理有關交響樂、作曲家生平資料等，在課堂上交流、補充，培養學生自己收集處理信息的能力。學會自主，合作學習。

　　【教學設想】

　　教學重點：了解交響樂知識的基本常識，能夠主動地體驗音樂所表達地情感，欣賞《命運交響曲》第一樂章，并熟悉其第一、第二主題。能夠對交響音樂感興趣，并能夠積極參與音樂活動。

　　教學難點:通過欣賞對比，感知評價音樂要素的表現作用。

　　教法：跟唱法、討論法、比較法、練習法

　　教學準備：

　　學生：通過多種渠道(互聯網、書籍、音響等)收集有關交響音樂，貝多芬與《命運交響曲》地資料，以備這節課交流、補充。

　　老師：準備相關資料，音響、課件等

　　【教學過程】

　　游戲導入

　　請兩名同學表演見面握手的情景：

　　互相看得見

　　兩人蒙上布(背景音樂：命運主題)

　　師：同學們，你們從剛才的表演中品位出什么了嗎?

　　請這兩位同學說說自己的感受。

　　是呀，身體的殘缺給人回帶來多大的傷害和心里障礙，就和我們今天要見到的這位音樂家一樣，他的雙耳失聰，但是卻在失去聽力的情況下以驚人的毅力譜寫了一曲曲壯麗的樂章，相信同學們都知道他的名字，我們大聲說出他的名字——貝多芬。

　　貝多芬簡介

　　請同學說說你了解的'貝多芬

　　出示貝多芬畫像，通過神情揣摩他的性格

　　(學生通過課前網絡書籍資料的查找對他已有所了解，可互相補充)

　　課件展示，看短片，了解貝多芬生平及主要代表作

　　師：我想，在貝多芬眾多作品中，下面這部作品最能表現他的思想和精神!出示課題：《c小調第五(命運)交響曲》

　　三、呈示部音樂片段欣賞

　　1、主部主題欣賞

　　a.欣賞后，課件展示：你在音樂中感受到了一個怎樣的氣氛?

　　(陰森恐怖)

　　師：對于這個主導動機，貝多芬曾對他的朋友說：“命運就師這樣敲門的。”命運交響曲名字也來源于此。

　　通過這樣的音樂讓我們感受到，這個命運是好運還是厄運呢?

　　(厄運)

　　b.看譜例，用跟唱法學唱“命運主題”

　　1=be2/4

　　f0333|1-|0222|7-|

　　(要求力度強)

　　2、副部主題欣賞

　　這是一段充滿著希望，溫馨的抒情旋律，它是作為美好的理想形象而出現的。

　　1=be2/4

　　p51︱71︱26︱65︱

　　(跟唱法學唱)

　　3兩個主題對比

　　分組討論：這兩個主題給我們印象是否一樣?(表格比較，略)

　　表演對比：

　　男同學——命運主題：用強力度演唱，配以敲門動作，模仿厄運敲門的樣子;

　　女同學——抒情主題：用弱力度演唱，用手畫線條，表現美好溫馨的情感。

　　點評：

　　我們用自己的歌聲和動作表現了對不同音樂情緒的理解。同學們表現得很不錯，其實我們剛才的手勢就是簡單的指揮動作，說不定將來我們中間還能出個指揮家呢。

　　今天我給大家帶來了一位世界最出色指揮家之一的奧地利指揮家——卡拉楊，請大家看看他師如何用肢體語言來表現對命運的理解。

　　全曲欣賞，分組討論：

　　在欣賞的同時，請同學們用筆記錄欣賞過程中你想到了什么?與命運斗爭的歷程?可以用線條，圖畫，詞語等等，把自己最真實的感受記錄下來。

　　分組討論：欣賞完，各組同學交流感受，派代表發言。

　　教師舉代表性記錄進行點評。

　　注：(命運與希望，抗爭與勝利，壓抑與悲憤，雄壯有力與熱情沖動。(通過斗爭取得勝利。對命運的反抗和斗爭，對生活的希望和憧憬，對貴族的厭惡和唾棄，感受著法國大革命的震撼和激蕩，對未來的堅定和激昂，和對幸福的渴望等)

　　貝多芬與命運抗爭的心理歷程：苦悶──絕望──不甘──抗爭——取得勝利

　　拓展延伸

　　通過斗爭取得勝利，強調矛盾的對比，不斷的反復來加強主題這便是貝多芬音樂作品的風格。我們在平時的學習生活中，要樹立堅強的意志，有勇氣有信心戰勝一切困難。

　　請同學們舉幾個與命運作斗爭的實例，讓我們一起來學習他們這種不畏困難，堅忍不拔的奮斗精神。

　　學生發言。

　　我們的革命先驅們，是他們不畏艱險，不怕犧牲，頑強地與敵人斗爭。在這里，讓我們重溫歷史，緬懷革命烈士，請大家全體起立，我們齊唱國歌。

　　六、教師寄語

　　同學們，我們的人生猶如巨輪正要拔錨起航，前途或遇險灘暗礁，或遇波濤洶涌，但只要堅定自己信念，勇敢的搏擊風浪，定能創造出一個屬于自己的青春年華!

高中音樂說課稿6

　　說教材

　　在音樂欣賞課《卡門》序曲中有三個主要的教學內容：一是欣賞作品《卡門》序曲;二是講解音樂知識回旋曲和序曲;三是進行有關的知識測試。

　　而這節課的教學目的有兩個，一是通過對音樂作品的欣賞，使學生初步認識什么是“回旋曲”和“序曲”;二是通過對音樂作品的欣賞，加深學生對浪漫主義音樂的了解，增強學生對音樂的感受能力。

　　在整節課來說，教學重難點并不多，主要是對音樂作品《卡門》序曲的曲式結構的辨別。

　　作品分析

　　《卡門》序曲是歌劇《卡門》開場前的一首管弦樂曲。歌劇《卡門》取材于梅里美的同名小說。故事梗概是：衛隊下級軍官唐·霍賽鐘情于煙草女工卡門，并且參與了卡門的私運活動。而卡門對唐·霍賽越來越冷淡，并與斗牛士埃斯卡米洛熱戀起來。在一次斗牛活動中，埃斯卡米洛獲勝。當群眾正在歡呼的時侯，唐·霍賽殺死了卡門，他自己也自殺身亡。

　　這部歌劇的主旨是：表現未受資產階級市儈思想影響的純樸農村青年——霍賽——向往過溫暖的家庭生活。可是，與大膽、潑辣，酷愛自由的卡門那種追求自由的個性相沖突。兩個主人公悲劇性的結局，是屬于不同社會階層的人的難以調和的矛盾造成的。透過它，揭露了資產階級的虛偽性。有人這樣說：“《卡門》的必然結局并不是抽象的宿命論性質的。他們兩人的必然死亡是因為在那不讓感情遵循邏輯發展的社會里，是不能抱著真實的情感活下去的。”也就是說：卡門只能以死來保全她的自由，霍賽也只能以死來為他純樸的感情獻身。

　　《卡門》序曲為回旋曲式結構。樂曲的主部主題是一首節日進行曲。由木管樂器及小提琴奏主旋律，氣氛熱烈歡快。把人們帶入西班牙斗牛場那喧鬧狂熱的意境之中。這段主題為A大調，2/4拍子。

　　樂曲的第一插部是婦女、兒童在斗牛場上歡唱、跳躍的旋律。#F小調。2/4拍，由木管樂器及小提琴奏主旋律。

　　主部主題第二次出現之后，引出了樂曲的第二插部。這個旋律來自第二幕中埃斯卡米洛的詠嘆調《斗牛士之歌》。它第一次呈現時。由弦樂組奏主旋律，抒情細膩、感情真摯。它第二次呈現時，不僅將旋律提高了。一個八度，還加進了木管樂器奏主旋律，其情緒威武、雄壯，帶有勝利凱旋的氣質，表現了斗牛士氣宇軒昂、英姿勃勃的形象。

　　這段旋律為F大調，具有進行曲特點。

　　當第三次重現主部主題后，音樂在熱烈的氣氛中結束。

　　樂曲作者

　　曲作者比捷是法國著名作曲家。他于1838年生于巴黎。9歲時入巴黎音樂學院，師從馬蒙泰爾、古諾及阿萊維，1857年獲羅馬大獎并到意大利進修三年。1861年回巴黎從事作曲。1875年6月3日逝世。

　　他的代表作有歌劇《卡門》、《采珍珠者》等;管弦樂組曲《阿萊城姑娘第一組曲》、《阿萊城姑娘第二組曲》等。

　　音樂知識

　　回旋曲是音樂作品中的一種結構形式。它起源于歐洲民間的輪舞曲。

　　回旋曲包括一個多次重復的段落（主部主題A）及若干個與之穿插對比的段落（插部）一般主部主題至少出現三次。形成A+B+A+C+A的結構形式。如果插部很多，即形成A+B+A+C+A+D+……+A的結構形式。

　　回旋曲適于表現活躍、歡騰的情緒。因此，大型音樂作品的末樂章常用這種曲式，以便形成熱烈的情緒結束全曲。當然，短小的作品也有采用回旋曲式的

　　序曲原指歌劇、清唱劇、芭蕾舞劇、話劇等戲劇于演出前由大型管弦樂隊演奏的樂曲，它帶有暗示劇情的意義，人們把這類序曲統稱為“歌劇序曲”。

　　近代，產生了專門為音樂會而創作的與戲劇無關的序曲，人們稱為“音樂會序曲”。

　　說教法與學法

　　一、培養學生自主的音樂感受能力

　　音樂教學在發展學生的智力、培養多方面能力方面，具有其他學科所不具備的優勢。而對于高中的學生來說，經過小學和初中的學習，他們對一些簡單的音樂知識也有了初步的理解，對音樂已經有了更深的理解能力。因此，在高中的音樂欣賞課中，不能象在小學初中那樣采用主要由教師講解、學生記錄的方式進行授課;而應該更多地指導學生主動對音樂進行理解，培養學生自主的音樂感受能力。

　　二、電腦多媒體課件的運用

　　計算機輔助教學（CAI）作為一種先進教學手段，已經受到社會各界的普遍關注，在高中音樂欣賞課中運用多媒體課件進行輔助教學有以下的優點。

　　優學（能更好地輔助學生掌握知識）。

　　例如在欣賞音樂作品時，學生一邊欣賞音樂、一邊觀看影像、一邊還能看到影像下面各樂段同步出現的解說文字。而且在課件制作中采用了各種顏色、各種字體、各種圖片、各種動態效果，大大地吸引了學生的注意力，提高了他們的學習興趣。

　　在課堂提問的時候，讓學生看熒幕上提供的問題，選擇熒幕上的答案，教師用鼠標點一下學生選擇的答案，熒幕上就可以彈出相應的判斷。使得課堂提問更加生動有趣。

　　欣賞音樂的時候，在課件中制作一個簡譜的卡拉OK，學生一邊看著熒幕上同步出現提示的簡譜，一邊對音樂進行欣賞。讓學生更形象、更清晰地理解了音樂。

　　優教（有利于教師使用）。

　　例如在分段欣賞音樂的時候，以前要靠手工對放音設備進行操作，稍不注意就放過頭了，還得再倒回來，非常麻煩。現在我們在課件中制作好了之后，上課時想要播放那一段音樂，只需要點一下，播完了就自動停止。想再播放一遍就再點一下。非常方便。

　　說教學過程

　　一、上課前

　　即將上課的時候，學生陸陸續續地進入教室。有的學生在聊天說話、有的學生在玩耍、有的學生在復習上節課的學習內容、有的學生在外面玩耍。按照這樣的情況，上課的時候必須要過三分鐘左右學生才能集中注意力，進入課堂的學習。為了改善這種情況，我利用電腦多媒體技術制作了一個課前的課件片段。優美動人的背景音樂是圣桑的“天鵝”，教室的大屏幕上流動著一個個音樂家的頭像：舒曼、舒伯特、肖邦、貝多芬……。有的'學生不再說話，他們在欣賞動人的音樂、有的學生不再玩耍，他們看著頭像在分析這是那位大師……，通過這個課件片段，不但使學生得到美的熏陶、放松。也使學生一上課就進入角色。

　　二、開始上課（2分鐘）

　　傳統的教學在開始上課的時候，教師說一聲“上課”，值日生說一聲“起立、坐下”就開始了。

　　而這節課我在課件中做了一個“上課頁”，開始上課的時候播出。先是出現一句短暫激昂的音樂，然后在屏幕上出現閃爍的“上課啦！”的字樣，一下子就集中了學生的注意力，然后再進行起立、坐下、檢查人數。使到這個千篇一律的上課程序變得有趣起來。

　　三、感受音樂（6分鐘）

　　音樂是一種奇妙的世界語言。在素質、性格、知識程度、愛好等等方面的不同和差異的人對音樂的感受也是不盡相同的。所以如果一開始就由教師對音樂作品進行詳細的講解，然后再讓學生欣賞音樂，那是不可取的，而且還會扼殺學生的現象力。所以在開始的時候，我并不對音樂作品作任何講解。直接讓學生對音樂進行感受，并讓部分學生在欣賞音樂之后講出對音樂的感受。

　　四、作品概括（6分鐘）

　　向學生講出作品的名稱《卡門》序曲及其是來自歌劇《卡門》的。并對歌劇《卡門》的作品概括和作品所表現的社會現象進行講解。在這個環節中由于考慮到本環節不是主要內容，而且“板書”太多會影響學生聽課的注意力所以在課件中只出現了主要人物表。

　　五、曲式辨別（15分鐘）

　　這個環節是這節課的難點也是要點，是對學生自主欣賞辨別能力的培養。要求學生欣賞并記住三個樂段（ABC），然后聽全曲辨別出樂曲的結構。具體步驟如下：

　　1、聽記三個音樂片段。每段音樂讓學生聽兩遍，中間教師對音樂片段進行講解（具體講解和樂譜請參看教材分析）。

　　我在課件中做了各自的簡譜卡拉OK。欣賞音樂的同時在屏幕上出現了音樂的主要樂譜，而且隨著音樂的進行，樂譜也進行相應的變化。使到學生更形象清楚地理解記憶這些音樂片段。

　　2、聽全曲進行曲式辨別。

　　讓學生欣賞全曲并對音樂中各段音樂出現的順序進行辨別。并提問部分學生把結果打到屏幕上。然后再通過課件向學生播放出正確答案。在這里我在課件中設計了這樣一個過程：在音樂播放的同時，相應的段落代號在屏幕上閃爍。最終在屏幕上出現了回旋曲的曲式結構圖示。使到學生清楚形象地記住了回旋曲的結構并為等一下對回旋曲的補充介紹提供了一個圖示。

　　3、對回旋曲進行補充介紹。

　　六、作者及其代表作的介紹。（5分鐘）

　　這個環節對作者的生平及其代表作進行了

　　簡單的介紹，為了提高講解的吸引力，采

　　用了講故事的方式進行。著重介紹作者的坎坷人生及對藝術的不懈努力，使學生得到教育。

　　七、對序曲的介紹。（3分鐘）

　　簡單對序曲的來源、歌劇序曲和音樂會序曲的分別進行講解。

　　八、欣賞由中國中央樂團演奏的《卡門》序曲的錄像資料。（3分鐘）

　　在這個環節我在課件中使錄像資料播放的同時同步出現音樂作品各個部分的解說文字。使學生進一步加深對音樂的了解和感受。

　　九、知識測試。（5分鐘）

　　這個環節通過對剛剛學過的知識進行選擇題方式的測試，鞏固了學生所學的知識。一共提供了八道選擇題：

　　1、曲作者比捷是那個國家的著名音樂家

　　德國法國英國

　　2、歌劇等戲劇演出前所演奏的序曲，帶有暗示劇情的意義，人們統稱為______

　　歌劇序曲開場序曲劇情序曲

　　3、回旋曲適于表現______情緒

　　抒情溫柔悲憤痛苦熱烈歡騰

　　4、回旋曲包含一個多次重復的音樂部分，是________

　　第一主題主部主題重復主題

　　5、《卡門》序曲的體裁是________

　　回旋曲序曲進行曲

　　6、旋曲起源于歐洲民間的________

　　輪舞曲圓舞曲回舞曲

　　7、這段音樂是《卡門》序曲中的________（播放音樂）

　　主部主題第一插部第二插部

　　8、下面那一部音樂作品不是比捷創作的

　　卡門天鵝湖采珍珠者

　　我在課件中設計了一個問題選擇的自動判斷。

　　在課堂提問的時候，讓學生看熒幕上提供的問題，選擇熒幕上的答案，教師用鼠標點一下學生選擇的答案，熒幕上就可以彈出相應的判斷。錯的話就出現一

　　個“x”，電腦還會說“不要太大意嘛”，對的話就出現一個笑臉和一個“ˇ”，電腦會說“耶！好嗄”。使到這個測試更有趣、更富吸引力。

　　總結

　　總的來說，這是一節注重培養學生自主的音樂感受能力和電腦多媒體課件運用的音樂欣賞課。

　　通過多媒體課件的運用，節省了教師板書和傳統播放音樂進帶倒帶的時間，教學內容緊湊豐富。課堂氣氛生動有趣而富于吸引力。也是對傳統的教學方法改革的一種嘗試。肯定也存在許多需要改進和努力的地方，希望在今后的努力和學習中能夠取得更好的效果。

高中音樂說課稿7

　　各位考官好，我是應聘高中音樂教師的03號考生，我抽到的說課題目是《金蛇狂舞》，接下來，開始我的說課。我的說課從說教材、說學情、說教法、說學法、說教學過程、說板書設計六個方面進行。

　　說教材

　　這一課選自于人音版高中音樂鑒賞第十六單元。此曲是聶耳在1934年根據民間器樂曲牌《倒八板》整理改編并親自指揮錄成唱片的。樂曲以活潑跳躍的旋律和鏗鏘有力的節奏，表現出江南人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒，以鮮明的民族色彩，簡練的筆墨，勾畫了一副生動的民間生活風俗畫面。通過這節課的學習，能夠加深學生對我國民樂隊合奏曲的了解。

　　我將教學目標設計如下：

　　情感態度與價值觀目標：通過這節課的學習，學生的民族自信心和自豪感得到激發。

　　過程與方法目標：通過多種形式的參與欣賞，培養學生對音樂家聶耳音樂風格的感受力、理解力、表現力和創造力。

　　知識與技能目標：了解聶耳的生平及他對音樂的貢獻。

　　依據教學目標的分析，本課的教學重難點如下：

　　教學重點：感受《金蛇狂舞》的音樂形象。

　　教學難點：能夠為樂曲創編豐富的打擊樂器節奏。

　　說學情

　　高中階段的學生的抽象邏輯思維占主導地位，他們的自我意識和自我調控能力較強，在初中階段，他們已經具備了一定的音樂鑒賞能力，并有了大量的音樂素材積累，但是對音樂本體的組織形態以及音樂與相關文化的聯系還不夠了解。這些都將成為我組織教學考慮的因素。

　　說教法

　　針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要采用以下幾種教學方法：欣賞法、評價教學法等。

　　說學法

　　從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：合作探究法、實踐練習法等。

　　說教學過程

　　我將我的課堂順序設計為4個步驟：

　　1.導入

　　讓學生談一下對聶耳的了解，并告訴他們聶耳除了寫出那些大家耳熟能詳的那些音樂以外，還有很多專業性很強的音樂作品，以此激發學生興趣，引出新課。

　　2.新授

　　（1）學生初聽《金蛇狂舞》，感受音樂基本情緒，之后我會講述該曲的背景知識以及聶耳的生平與貢獻 。

　　（2）引導學生結合之前學習的民樂合奏音樂，嘗試歸納該音樂形式的特點。

　　（3）分段聆聽樂曲，并對樂曲的曲式結構、配器以及旋法進行講解，引導學生更加理性的感受樂曲。

　　3.鞏固練習

　　（1）給學生以視頻的形式介紹中國傳統打擊樂器的`音色和節奏特點，并抽出常見節奏型進行練習。

　　（2）播放一首被去掉打擊樂器的民樂曲，讓學生分小組討論如何給曲子編配打擊樂，并進行實踐。

　　4.小結

　　（1）每個小組展示編配成果，之后以師生共評的方式進行探討。

　　（2）師生共同總結本節課學習內容，并介紹一些其他優秀的聶耳作品供學生課后欣賞。

　　說教學體會

　　為了使課堂的氣氛更加的適合學生學習，我將我的板書設計如下：我的板書主要分為主板書和副板書，主板書內容以譜例為主，譜子寫在黑板上方便學生了解音樂的旋律組織形式，副板書的內容以知識點為主，方便學生了解本節課的重難點知識。

　　以上是我的說課內容，謝謝各位考官。

　　篇三：《鱒魚》說課稿

　　各位評委好，我是應聘高中音樂教師的1號，我的題目是《鱒魚》，我將從說教材、學情、教法、學法、教學過程、板書6個方面進行我的說課。

　　說教材

　　這一課選自于人音版高中音樂鑒賞第九單元。《鱒魚》是舒伯特1817年夏天寫成的一首藝術歌曲，音樂形象鮮明生動，整體氣氛輕松活潑。這一節課的學習為學生了解浪漫主義時期藝術歌曲乃至整個浪漫主義音樂風格打下基礎。

　　我將教學目標設計如下：

　　情感態度與價值觀目標：通過這節課的學習，學生對音樂的興趣得到提升。

　　過程與方法目標：聆聽《鱒魚》，感受歌曲情緒，能夠 隨音樂哼唱，理解記憶音樂主題。

　　知識與技能目標：初步了解舒伯特的生平及他對音樂的貢獻，知道“藝術歌曲”、“聲樂套曲”的音樂知識。

　　依據教學目標的分析，本課的教學重難點如下：

　　教學重點：聆聽舒伯特藝術歌曲，感受其風格特征。

　　教學難點：體驗三首歌曲的音樂情緒和審美價值。

　　說學情

　　高中階段的學生的抽象邏輯思維占主導地位，他們的自我意識和自我調控能力較強，在初中階段，他們已經具備了一定的音樂鑒賞能力，并有了大量的音樂素材積累，但是對音樂本體的組織形態以及音樂與相關文化的聯系還不夠了解。這些都將成為我組織教學考慮的因素。

　　說教法

　　針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要采用以下幾種教學方法：欣賞法、評價教學法等。

　　說學法

　　從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：合作探究法、實踐練習法等。

　　說教學過程

　　我將我的課堂順序設計為4個步驟：

　　1.導入

　　以舒伯特的一些趣聞軼事作為導入，激發學生興趣，并讓他們對舒伯特有一個初步印象。

　　2.新授

　　（1）學生初聽《鱒魚》，感受音樂基本情緒，之后我會講述藝術歌曲的特點以及該曲的背景知識 。

　　（2）引導學生結合之前學習的浪漫主義時期的音樂，嘗試歸納該流派風格特點。

　　（3）分段聆聽樂曲，并對樂曲的曲式結構、配器以及旋法進行講解，引導學生更加理性的感受樂曲。

　　3.鞏固練習

　　（1）聆聽《鱒魚》的鋼琴五重奏版，應到學生跟隨樂曲哼唱旋律。之后讓學生談一下聆聽不同版本的感受。

　　（2）把學生分為幾個小組，討論貝多芬和舒伯特的音樂風格的'同異。

　　4.小結

　　（1）每個小組派代表上臺展示討論成果，之后以師生共評的方式進行探討。

　　（2）師生共同總結本節課學習內容，并介紹一些其他優秀的舒伯特作品供學生課后欣賞。

　　說板書設計

　　為了使課堂的氣氛更加的適合學生學習，我將我的板書設計如下：我的板書主要分為主板書和副板書，主板書內容以譜例為主，譜子寫在黑板上方便學生了解音樂的旋律組織形式，副板書的內容以知識點為主，方便學生了解本節課的重難點知識。

　　以上是我的說課內容，謝謝各位考官。

高中音樂說課稿8

尊敬的各位老師：

　　大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生。今天我的題目是《青藏高原》，我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學過程等幾個方面進行闡述。

　　一、說教材

　　首先，我簡單說一說我對于教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。

　　《青藏高原》是人教版高中音樂全一冊第二十課音樂與電影電視中的第三首鑒賞作品;作品為E大調，拍號為混合拍子，由4/4拍、2/4拍、3/4拍組成，情緒激昂，旋律高亢明快，描繪了青藏高原的地貌、風景、藏族人民的生活習俗、風土人情。作品有兩個樂段，第一段，曲調舒緩，旋律深情而平穩，表現了對青藏高原無限的眷戀之情。第二段，曲調高亢、情緒激動，通過描寫青藏高原的浩瀚來贊美可愛的家鄉。表達了努力奮斗、積極向上的情感。

　　二、說學情

　　要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。

　　高中學生認知結構的完整體系已基本完成，具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，比較喜歡流行歌曲，可以適度的在講課過程中穿插一些流行音樂進行組織授課，讓學生能夠樂于學習并忠于學習。因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

　　三、說教學目標

　　我設計的教學目標如下：

　　1.了解感受富有藏族山歌的演唱風格特點，把握變換拍子的特點。

　　2.指導學生運用恰當的速度、力度，用秀美舒展的聲音演唱歌曲。

　　3.引導學生感受西藏雪域高原特點的音樂作品的美感與魅力，同時，培養學生熱愛祖國大好山河，增強愛國情感。

　　四、說教學重難點

　　基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

　　重點是學唱《青藏高原》，并了解歌曲表現的內容和音樂風格。

　　難點是掌握休止符、三拍延長音所表現的音樂感覺以及唱法。

　　五、說教法、學法

　　為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點：

　　教法：聽賞法、講授法。

　　學法：探究法、合作學習法、自主學習法。

　　六、說教學過程

　　接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。

　　本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入、整體感知、談及學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

　　第一環節是新課導入環節

　　好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會通過播放圖片，引導學生思考：該圖片為我們展現了哪個地方?學生通過觀看圖片，我會對學生進行鼓勵性評價和總結，湛藍的天空，碧綠的草原，潔白的'蒙古包，是藏的特色標志。圖片上為我們展示的是中國最大、世界海拔最高的高原，青藏高原，被稱為“世界屋脊”。遠看是山、近看是川。如此美麗神圣的青藏高原被人們廣為傳唱。由此引入課題——《青藏高原》。

　　這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，引起學生的注意力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然、生動的過渡。

　　第二環節是整體感知環節

　　整體感知是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。

　　在這一環節，我會為同學們完整的播放《青藏高原》，并提問同學們：“歌曲帶給你的感覺是什么樣的?傳達了一種什么樣的情緒?”學生自由發言。我會對學生進行鼓勵性評價，并總結：從旋律、歌詞中感受到了青藏高原的風景地貌、風土人情。第一段，曲調舒緩，旋律深情而平穩，表現了對青藏高原無限的眷戀之情。第二段，曲調高亢、情緒激動，通過描寫青藏高原的浩瀚來贊美可愛的家鄉。表達了努力奮斗、積極向上的情感。整首歌曲情緒激昂、深情飽滿，給人一種豪放悠揚的感覺。

　　然后再次聆聽歌曲，在這里我會進行適當的演唱。并提出問題：“歌曲中傳遞了怎樣的情感?”學生自由發言。我進行總結：“一座座山川相連，那就是青藏高原”描述了藏族獨特的地貌風景，能夠從歌曲中感受到藏族人民對這一神圣土地的敬仰、愛慕和自豪。

　　通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做了良好的準備。

　　第三環節是探究學習

　　細致、精準的分析歌曲，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點，突破難點，循序漸進的了解作品。我會播放李娜原唱《青藏高原》的視頻，引導學生感受原汁原味的藏族歌曲的風格特點。學生小組進行討論發言。我進行鼓勵評價和總結：這首《青藏高原》曲調柔美，加上李娜高亢嘹亮的演唱，使得整首歌曲跌宕起伏，能夠感受到藏族人民通過歌曲對大自然的情感和對美好生活的向往。接著再次聆聽歌曲，加入歌詞哼唱歌曲，并思考問題：歌曲當中的三拍延長音表現了什么樣的音樂感覺?在歌唱時怎么處理?學生小組討論，選代表回答。我進行總結：三拍延長音在歌曲當中作為了抒發情感的重點處理，在延長的基礎上抒發情感，演唱時注意換好氣口，不要隨意換氣。在聽過兩遍后，學生已經對這首歌曲較為熟悉。讓學生分三遍跟鋼琴伴奏學唱歌曲。

　　通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快地學會演奏該樂曲。

　　第四環節是拓展延伸環節

　　為了更好地鞏固已經掌握的新知，并讓音樂變得生動有趣。我會為同學們講解青藏高原是由張千一作詞作曲，創作《青藏高原》這首歌的時候，張千一是武警文工團的編導室主任。其實，張千一從事音樂創作已經有很多年了。一九九四年，張千一應邀為電視連續劇《天路》創作音樂。而《青藏高原》是《天路》的主題曲，當時張千一隨感創作完成這首歌曲時，想到的第一個最適合的演唱者是李娜，覺得就是為李娜量身定制的，而歌曲一經李娜的演繹，立即傳遍全國，成為大家競相傳唱的歌曲。被全國人民所喜愛。并思考問題思考：“除了用唱歌，我們還能用什么形式來表現歌曲《青藏高原》?”學生自由討論進行回答。我進行鼓勵性評價和總結：有器樂、舞蹈等。并簡單教授1-2個動作，和同學們一起感受藏族音樂的悠揚。

　　這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時又可以讓同學們充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。

　　第五環節是小結作業環節

　　好的結尾能起到畫龍點睛的作用，我會采用師生共同回顧本節課所學的重點內容的方式，帶領學生以同總結今天的收獲，共同回顧本節課所學知識。青藏高原是中國最大的高原，世界平均海拔最高的高原。一望無際的草原、潔白的蒙古包、新鮮的空氣、能歌善舞的藏族人民，都是我們所向往的，今天讓我們一起再次聆聽《青藏高原》置身草原，放飛心靈。

　　在作業部分我會布置一個開放性的作業，會讓學生搜集其他有關于藏族的歌曲進行欣賞。

　　通過這樣的方式，體現了開放式的音樂課堂，將所學的知識運用到實際生活當中。

　　七、說板書設計

　　最后，就是我今天的板書設計，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容，知識點呈現的較為清晰明了。

高中音樂說課稿9

　　一、說大綱

　　根據《大綱》要求，欣賞民歌的學習是音樂教學中一個重要組成部分。通過欣賞不同風格、不同體裁的民歌，從而加深同學們對祖國的熱愛，并擴大音樂視野，提高欣賞音樂的能力。

　　二、說教材

　　1、教材分析：本課是高中《音樂鑒賞》第二單元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔，本單元內容旨在引導學生感受、體驗民歌的不同地域風格及不同的民族風格，認識民歌中常見的一些體裁形式，進而認識我國民歌是我國傳統文化中重要的精神財富，是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶。

　　本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳夫調》是陜北信天游中的代表曲目，表現腳夫的.復雜心情。

　　2、教學目標：

　　1）引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。

　　2）引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。

　　3、教學重點、難點：

　　能按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。

　　三、說學法

　　學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導時緊緊圍繞教學目標，利用超級女聲這樣一種流行要素的導入，調動學生的積極性，通過“聽”歌曲的旋律、節奏等要素，讓學生去感知音樂，從而來分辨西北民族的民歌特點。

　　四、說教法

　　根據教材的特點和配合學生的年齡特點，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，使學生通過形象感受來理解音樂，讓學生在輕松愉快的環境中接受知識，教學過程中，創設愉悅和諧的情感氛圍，充分發揮以學生的主體，老師為指導的作用，成功地達成教學目標。

　　五、說教學程序

　　本課主要是欣賞少數民族歌曲，了解歌曲的風格特點，在教學過程中，我將采用目標教學模式進行。

　　1、前提測評

　　這環節中我運用創設情境，興趣引入法。

　　1）首先了解學生對我國民歌曲調的地域劃分，知道多少？有沒有誰能說出各個地域的民歌風格？

　　2）然后我將會運用課件向學生展示超級女聲演唱民歌的視頻，從而把學生的注意力集中起來，引起他們的有意注意及興趣。

　　2、認定目標

　　我將口述2個學習目標（略）

　　1）引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。

　　2）引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。

　　3、導學達標

　　在這一環節中，我用感性到理性的教學法。

　　1）采用聽－－想－－觀看－－討論的程序，讓他們聽三首歌曲的旋律片段，了解各首民歌的風格特點及表現情緒等。

　　閱覽歌曲簡介、欣賞歌曲、知識鏈接、互動鏈接

　　2）然后我將結合流行歌曲，給學生介紹西北民歌的風格特征。

　　閱讀音樂知識，了解花兒、信天游，欣賞歌曲，互動鏈接

　　4、拓展探究

　　引導學生參與各種實踐活動，深入地感知、體驗、理解西北民歌的風格特征。并結合流行樂滿足學生的審美需求，自然地導出下節課的內容。

　　六、總結

　　總的來說，這是一節注重培養學生自主的音樂感受能力和電腦多媒體課件運用的的音樂欣賞課。

　　通過多媒體課件的運用，節省了教師板書和傳統播放音樂進帶倒帶的時間，教學內容緊湊豐富，課堂氣氛生動有趣而富于吸引力。當然這種嘗試還存在著很多不足之處，今后將努力改進，取得好的效果。

高中音樂說課稿10

　　一、說教材

　　1、教學內容：該教學內容是川版高中音樂教科書上冊p78歌唱常識（三）美聲、民族、通俗唱法的特點一節。這部分教材是音樂知識性內容，是讓學生了解中國聲樂演唱目前對唱法的界定。

　　2、教材分析：這部分教材是介紹三大唱法的藝術特點和區別，讓學生了解三大唱法在中國的發展歷史，明白三大唱法是怎樣確立起來的。

　　3、教學目標：根據音樂新課程標準的要求，重在對學生學習興趣的培養和感受理解，表現欣賞音樂的審美能力的培養，我對本課教學制定出以下教學目標：

　　1)通過教學讓學生了解中國現階段聲樂演唱的三大唱法——美聲、民族、通俗唱法以及三大唱法的發展歷史和特點。

　　2)讓學生學會分辨聲樂作品演唱方法，掌握三大唱法的.發聲特點來判斷歌唱者是用什么唱法來演唱歌曲的。

　　4、教學重難點：

　　根據教學目標，結合教學內容，我認為教學重難點應該確立為——三大唱法的分辨。

　　因為本課學習后，學生最終目的就是會鑒賞聲樂演唱作品是用何種唱法來演唱的。所以讓學生用心去分辨唱法，應該是本節課的教學重難點。用大量的作品讓學生去分辨唱法，應該是教學重點，也是學生學習一個難點。

　　5、教具準備：制作多媒體課件，搜集相關音響材料

　　二、說教法

　　1、情景導入法。老師從“青年歌手大獎賽”情景，引入新課，激發學生學習興趣，調動學生學習積極性，使學生感到學習新課的趣味感、新奇感。

　　2、對比欣賞法：讓學生觀看不同唱法的演出視頻，提出問題，讓學生注意聆聽聲音發聲狀態的不同，抓出每種唱法的口腔形狀作為突破口，從而分辨三大唱法的不同。

　　3、圖示對比法：讓學生觀察黑板上畫出的三種口型，讓學生針對三種唱法對號入座，從而理解唱法和口型的關系。便于學生分辨唱法。

　　三、說學法

　　1、大膽放手，讓學生成為課堂的主人。在指導學生聆聽歌曲的過程中，重在讓學生通過閉目聆聽音樂，從中感受三大唱法發聲效果的差異，最后親自嘗試，模擬三種唱法發“啊”聲來體驗區別。

　　2、群體合作法：讓學生思考三大唱法有什么差異？讓每個學生都動起來，進行討論，發揮其獨特的才華，鼓勵他們互相幫助、互相啟迪、互相促進，發揮其群體力量，分組回答提問，互相補充，增強他們的交往能力，達到共同提高。最終歸納出三大唱法在口腔開度、呼吸、音量大小方面的差異。

　　四、說教學程序

　　1、引入課題：介紹唱法的含義及其分類

　　2、實際聽賞幾首歌曲，判斷演唱者是什么演唱方法？

　　教師本人作品《為祖國祝福》——民族

　　《我的太陽》——美聲

　　《咱老百姓》——民族

　　《菊花臺》——通俗

　　3、欣賞兩首兩種唱法合作的作品，讓學生明白唱法之間的合作是當今演出的一種新穎形式。

　　《相約在北京時間》——美聲、通俗合作

　　《千里之外》——通俗、民族合作

　　4、學生討論一下，三大唱法的各自特點？

　　從口腔開度，音量大小、呼吸情況分析一下

　　5、詳細介紹三大唱法的發展歷史和各自的藝術特點。

　　6、學生聽辨6首歌曲演唱者的唱法是什么？

　　曲1：《驪歌》——通俗

　　曲2：《軍民團結一家親》——民族

　　曲3：《十八灣水路到我家》——民族

　　曲4：自己作品《千里之外》——通俗、民族合作

　　曲5：《飲酒歌》——美聲

　　曲6：《月亮之上》——通俗

　　7、小結下課

高中音樂說課稿11

尊敬的考官們：

　　大家好!我是xxx號考生

　　現在開始我的說課，我今天的說課內容是《聶耳》，根據新課標的理念，對于本節課，我將以教什么，怎么教，為什么這么教為思路，從教材分析，學情分析，教學目標，教學方法和教學過程幾方面加以說明。

　　一、說教材

　　教材分析對于上好一節音樂課是至關重要的，準確的教材分析不但可以讓學生迅速的掌握授課知識，同時還可以輔助老師更好的進行教學設置，調節授課節奏，應此接下來我要對教材進行簡單的分析，《聶耳》是教材第十六單元第二十八節，其重點是鑒賞民樂合奏《金蛇狂舞》和進行曲《畢業歌》，感受其音樂情緒。其中《金蛇狂舞》是聶耳在1934年根據廣東音樂《倒八板》整理改編的民樂合奏曲，樂曲以活潑跳躍的旋律和鏗鏘有力的節奏，表現出江南人民在節日的夜晚賽龍舟的熱烈場景和歡騰的情緒。《畢業歌》是影片《桃李劫》中的主題曲，這首歌曲在影片結束時響起，號召青年們走上救亡戰場，相信通過這節課的學習，學生能夠加深對我國民樂合奏曲的了解，激發愛國主義情懷，保持積極向上的信念。

　　二、說學情

　　那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。高中階段的學生抽象邏輯思維占主導地位，他們的自我意識和自我調控能力較強。音樂感知能力以及音樂基礎知識有了一定基礎，逐漸形成音樂審美態度，但是對于音樂的人文性知識(音樂史)掌握還不夠，因此需要老師的引導和點撥來進一步的學習音樂理論知識。

　　三、說教學目標

　　根據新課程標準，教學目標包括情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能三部分，以上教學目標應當以知識技能為主線，逐步滲透情感態度與價值觀，并且將以上兩點落實到過程與方法當中。應此我將三維目標分為以下三點。

　　第一，情感態度與價值觀目標是，欣賞選曲，感受20世紀30年代的音樂特征，學生培養對祖國的熱愛，激發民族自信心和自豪感。

　　第二，過程與方法目標是，通過反復聆聽視唱以及小組合作探究等方法，學生能夠掌握聶耳的音樂風格。

　　第三，知識與技能目標是，了解人民音樂家聶耳的人文知識，理解其作品在時代中的`推動性作用。

　　四、說重難點

　　基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是賞析兩部作品《金蛇狂舞》和《畢業歌》，感受20世紀30年代音樂作品，培養愛國主義情懷，難點為理解“螺絲結頂”這種傳統音樂創作手法，了解聶耳相關音樂史實。

　　五、說教學方法

　　為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。

　　1教法：互動式教法與講授法相結合，之所以這樣選擇，一方面互動式教法有助于學生更好的參與到教學中來，另一方面講授法有助于教師更好的輔助學生理解音樂人文性史實。

　　2學法：采取視唱法與小組合作探究法相結合，視唱法有助于輔助學生理解音樂形態，小組合作探究法有助于提升學生間的協作能力，以及獨立解決問題的能力。

　　六、說教具

　　隨后，我選擇用多媒體為主要的教學用具來展開教學

　　七、說教學過程

　　下一節課能否真正流暢地實施下來、教學目標和重難點能否得以實現，這些都會逐步落實在教學環節里，我要談一談本節課的教學過程。這節課的教學過程一共分為課程導入、新課講授、拓展延伸和小結作業四個部分。下面，我就來詳盡的談談我的教學過程。

　　良好的導入不但可以激發學生的學習興趣同時還可以讓學生形成聆聽期待，產生探究的欲望，在導入環節，我用多媒體播放紀念建國60周年閱兵視頻。并且提問同學們：看完這個視頻你們內心有怎樣的感受?(試講)通過這樣的提問，學生能夠得到情緒是激動的，自豪的。緊接著我會再問同學們，為什么會有這樣的感受?學生能夠從視頻中聽到背景音樂是《義》，由此我會引導出“人民音樂家”聶耳，順勢導入本課。之所以這樣設計，是為了通過大家耳熟能詳的國歌，用視聽結合的方式使作品更具感染力和沖擊力，以作曲家為橋梁自然流暢的進入課程內容。

　　在新課教學的環節，我會讓同學們采取分別聆聽兩首歌曲的形式，讓同學們感受不同音樂形式——民樂合奏和群眾歌曲，來展現同一主題的革命情懷，體會時代特征。

　　首先我會為同學們完整的播放《金蛇狂舞》，并詢問學生：“同學們，這首樂曲的情緒是怎樣的?速度又如何呢?”這里我預設學生的答案可能是情緒是熱烈歡騰的，速度是快板。(板書：《金蛇狂舞》熱烈歡騰的快板)接下來我會追問學生：“樂曲一共分為幾個部分呢?”學生會通過聽辨旋律主題的方式得出樂曲分為三個部分。由此我會引導同學們分主題再次聆聽作品，通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到樂曲最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做了良好的鋪墊。

　　在第二次聆聽時，首先我會為同學們播放第一主題，并請同學們輕聲哼唱，感受音樂的旋律走向和明快的節奏，引導同學們理解交替節奏(2/4 + 1/4)。(板書：第一主題交替節奏)然后播放第二主題，并且提問同學們：“第二主題與第一主題有哪些不同點呢?“通過反復聆聽學生可以迅速感受到第二主題的情緒更加熱烈，我會追問同學們：你們是從哪里看出情緒變化的呢?通過讀譜學生可以總結出節奏更加的緊密，通過重復音的頻繁使用表現情感更加緊促。(板書：第二主題節奏緊密重復音)之所以這樣設計，是為了通過譜例與音頻的結合，使同學們更加立體的感受民樂合奏的藝術魅力，感受聶耳音樂的豐富變化。

　　最后我會為同學們播放《金蛇狂舞》第三主題，引導同學們理解這是一段問答式的上下句結構，通過逐漸緊縮的方式進行旋律創作，但骨干音(1和5)并沒有發生變化，最終以主音1收束全曲。最終向同學們介紹這種手法是我國傳統音樂中經常使用的創作方法——螺螄結頂。(板書：第三主題螺螄結頂)之所以選擇這樣循循善誘的講授式教學是因為傳統音樂的創作手法復雜多變，用引導示范的形式可以使學生更容易理解螺螄結頂這種創作技巧。

　　在理解了《金蛇狂舞》這部作品以后，我會問同學們，對于聶耳還有哪些了解呢?學生可能會說聶耳創作了《賣報歌》、國歌等大家熟識的音樂作品，在肯定學生音樂涉獵的同時我還會用講授法向同學們介紹：聶耳是中國僅有的三位“人民音樂家”之一，另外兩位是冼星海和施光南，這樣學生可以準確地了解作曲家的歷史地位。隨后我會向同學們介紹聶耳從小隨母親在云南長大，受到中國傳統音樂的影響深遠，因此他創作的樂曲具有鮮明的民族特色。最后引導同學們理解“人民音樂家“的深刻內涵——也就是”音樂創作是為人民群眾而服務的“，他的創作在中國歷史上具有鮮明的政治作用，由此引出下一首革命歌曲《畢業歌》。(板書：《畢業歌》)

　　在鑒賞《畢業歌》的過程中，首先我會為同學們播放歌曲，提問同學們歌曲的情緒和體裁，學生可以說出歌曲的情緒是激昂的、鏗鏘有力的，(板書：激昂的、鏗鏘有力的)通過閱讀歌譜，學生可以發現歌曲的體裁是進行曲(板書：進行曲)(情緒激昂)內容是號召無產階級革命斗爭的。在感受了歌曲的主題以后，我會向同學們提問“聶耳的革命歌曲為什么會充滿號召力?為什么要號召無產階級革命”通過這樣層層深入的提問，引導同學們理解20世紀30年代左翼音樂運動的歷史背景，結合歷史更好的理解聶耳音樂的人文意義。

　　以上是新課講授環節，在這里我充分融合了互動式教法和講授法，使學生對聶耳的創作以及人文背景有了整體的認識，對兩部作品也有了一定的理解。接下來是拓展延伸環節。

高中音樂說課稿12

　　教學目標：

　　1、通過對竹笛的學習，感受竹笛豐富的表現力和美感，積極參與《滄海一聲笑》齊奏的實踐活動。

　　2、學習并逐步掌握演奏笛子的基本技能。

　　教學重難點：

　　1、使學生能夠準確的吹奏D調音階。

　　2、能夠流暢地演奏《滄海一聲笑》，能較準確地把握和表現樂曲的情感。

　　教材分析:

　　本節課是高中音樂《演奏》教材中的第一單元《在樂器家族中尋找你的朋友》中的第二節課“笛子”，本單元的宗旨是由竹笛的欣賞和認識過渡到對中國民族樂隊的認識，最后升華到對民族樂器的了解和對中國民族音樂文化的熱愛。這節課屬于演奏模塊的內容，演奏模塊強調的是培養學生的表現力和審美能力，使學生得以親身參與演奏，直接地體驗音樂，使學生能親自去創作音樂的美，使學生的合作能力獲得提高。因為學生對中國民族器樂的接觸比較少，鑒于此原因，我選擇把本堂課的欣賞和演奏相結合。

　　教法與學法

　　這節課的教學過程共包括了：名家名曲欣賞導入、竹笛學習，學生分組練習三個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課的教學目標和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了分組練習、模仿練習、音樂片段齊奏練習等教學活動。通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了學生吹奏比賽活動，如簡單的《兩只老虎》音樂片段模仿等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的學生分組練習部分，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，進一步加深學生對竹笛的興趣。

　　教學過程

　　一、導入新課：(4—5分鐘)

　　1、播放笛子與樂隊《梁祝》的音頻片段，讓同學們聽賞音樂回答問題：

　　a樂曲中主奏樂器是什么?(笛子)

　　b笛子屬于西洋樂器還是中國民族樂器?(中國民族樂器)

　　2、了解中國民族管弦樂隊的編制

　　3、看圖連線。(民族樂器)

　　二、講授新課：(35分鐘)

　　通過了解中國民族管弦樂隊的編制，我們知道了我國民族器樂的'隊伍是如此的龐大，他們共同協作演奏出來的樂曲又是如此的動聽。

　　民族音樂的發展推動了民族器樂的發展，竹笛作為民族器樂大家族中的重要成員，是各族人民最喜愛的樂器之一，在它幾千年漫長發展歷程中，它以獨有的魅力和風韻，贏得了歷代文人墨客的青睞，并以大量詩文對竹笛藝術作了神奇美妙的描摹。尤其在唐宋詩篇里，不難發現有贊頌竹笛藝術的生動詠述。今天，我們也來親身感受一下這一美妙的樂器——笛子。

　　(-)欣賞《陸春齡笛子與樂隊演奏<喜報>》視頻。

　　(二)教師向同學們介紹笛子并簡要介紹笛子的發展史

　　笛子的形制，一般是竹制管身，管身上開吹孔、膜孔、兩個(或四個)出音孔以及六個按音孔。文章http://www.dakao8.com/ 膜孔上蒙以蘆膜或竹膜，吹孔左端堵一笛塞，橫吹。笛子在全國流行的形制很多，但主要是曲笛(昆笛)和梆笛兩種。曲笛演奏特點，音樂圓潤甜美，悅耳動聽，氣息控制細膩，常于伴奏昆曲以及南方各種地方樂中的合奏;梆笛一般風格特點表現為音調高亢明亮，旋律跌宕起伏，節奏活潑跳動，樂曲情緒粗獷豪爽、熱烈奔放，賦予戲劇性，演奏上以用舌的技巧為長，如頓音、花舌音、歷音、垛音、抹音為多。用于梆子腔伴奏以及北方各地方樂種的合奏。正是這兩種笛子的風格各異，造成了我國笛子演奏藝術風格產生了南北兩派的區別。

　　通過近年對河南賈湖舞陽骨笛、河姆渡骨哨的研究，證明笛子在我國至少已經有7000---8000年的歷史。竹笛作為我國最早出現的民族樂器之一，它在我國古代音樂史上記載了光輝的一頁。

　　竹笛藝術魅力的真正挖掘和展現，還是近50年的事情。馮子存，陸春齡、趙松庭等幾位都是我國竹笛音樂的開拓者，他們使竹笛由一種伴奏樂器變為獨奏樂器，由民間走向專業，他們是我國竹笛音樂的引路人。

　　(三)教師講解笛子的基本演奏方法。

　　1、教師示奏《姑蘇行》片段。

　　2、教師教學生怎樣吹笛子。(教師指導學生練習)

　　a、嘴唇自然閉合，雙手捧著笛子兩端，左手握笛頭，右手握笛尾，將吹孔置于嘴唇下沿，對準吹孔吹氣。

　　b、當氣息沖出時，只讓出小空隙使氣息通過，并使成為一束氣柱往吹孔下方斜著吹去。其原理就如同吹響筆套一樣。

　　c、為使氣息沖出時不將兩唇沖開，而致氣息散掉，兩頰肌肉必須用勁，保持氣息的出口很小。

　　d、吹出來的聲音要求純凈，避免夾雜氣聲。

高中音樂說課稿13

　　一、說教材

　　1、說大綱；根據大綱要求，本單元旨在引導學生認識以下三個問題。即：音樂要素的基本內容及藝術作用；怎樣鑒賞音樂；音樂與人生的關系。這三個問題，不僅對學生學習音樂鑒賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等，都具有十分重要的意義。

　　2、教材分析；本課教材是高中音樂鑒賞第一單元＜學會聆聽＞的第一節＜音樂與人生＞。本課的教學內容主要包括這一課的導言和琵琶曲＜草原放牧＞以及交響樂＜第六悲愴交響曲＞，還有的就是要講授音樂的基本要素。因為內容比較多，我用兩個課時來完成教學。由于學生普遍對理論知識興趣不濃，我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析。這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段，貫徹思考，體驗，表現的原則，使學生充分體驗和感受音樂。

　　二、教學目標

　　1、通過《草原小姐妹》小散文的學習，使學生認識到，對音樂的感悟、表現和創造是人類的一種基本素質的能力。高質量的人生，應該用音樂美化自己人生的道理，從而激發和培養學生學習音樂鑒賞的興趣和信心。

　　2、初步認識音樂要素的基本內容。

　　3、聆聽《草原放牧》，感受形式要素。

　　三、教學重點

　　1、認識音樂要素、音樂形式要素的基本內容。

　　2、通過鑒賞作品《草原牧歌》認識部分音樂形式要素是怎樣發揮作用的？

　　四、教學難點

　　認識音樂形式要素節奏、力度、速度、旋律的藝術作用。

　　五、說學法

　　學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，高二段的學生，有很好的想象力和判斷了，知識結構完整、有一定的藝術修養。我在學法的指導時緊緊圍繞教學目教學重點。在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，通過運用圖畫、聽音樂等讓學生聽，看，等形式來實現我教學的目的。而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。

　　六、說教學過程

　　本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用，下面我主要講第一課時的教學過程，在這一課中我主要采用對比聆聽法，講授法，談話法，練習法等。

　　1）導入：談話導入：音樂與人生有什么關系？設計意圖是引起學生的思考，在這有環節中我用的是談話法。

　　2）認識音樂鑒賞的相關知識，這一部分總共分為兩個部分，首先是學習導言，格言和散文。

　　通過集體讀導言來開始這一部分，下面請語言課代表來解釋：＂興于詩，立于禮，成于樂。＂最后教師做總結，這里應用了課堂提問法。接下來請全班同學來朗誦散文，并提出一個問題：怎樣把自己培養成為一個能聽懂音樂的人，這里也應用了課堂提問法。整個部分的設計意圖是激發學習音樂鑒賞的興趣，提高學習鑒賞音樂的能力。學完導言之后便是初步學習音樂要素及音樂語言。首先請學生來朗讀所要學的知識，并先提問學生讓學生回憶已學過的音樂知識，并從學生的餓回答中總結出知識，最后把節奏，速度，力度這三個最常見的音樂要素作重點講解。這部分應用的是課堂提問法。這部分的餓設計意圖是為今后學習鑒賞打好基礎。

　　3）鑒賞《草原牧歌》。這一環節也分為兩個部分，先完整聆聽，再對比聆聽。第一部分由教師提出一個問題進行討論開始，問題是在這首音樂作品中有哪些音樂要素在發生作用，這里應用的是談話法，接下來就是完整聆聽。這一部分應用的都是談話法，下面的提問：獨奏樂器是什么？由學生回答后教師總結著重講琵琶協奏曲是什么等等。接下來的提問分別是從音樂中你聯想到什么場景和音樂要素各發揮了什么作用，又學生回答后教師做總結。這一部分的設計意圖是指導學生參與鑒賞實踐活動。第二部分是對比聆聽這首曲子。教師分別打出兩個不同主題的餓節奏，并請學生配上不同音高的'樂音，并讓學生體驗哪位同學的配音最美。然后對比聽，唱兩個主題音樂。最后是最能引起學生興趣的部分，介紹幾個蒙古族舞蹈動作，播放《草原放牧》第一主題，請學生在音樂的配合下跳舞。這部分應用的主要的教學方法是練習法，設計意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。

　　七、拓展感受

　　再次完整聆聽《草原放牧》思考“拓展與研究”第1、2、5題和第3題有關《草原放牧》的項目。完整播放音樂，學生思考后提問回答，教師做以鼓勵為主的補充和評價，并做好記錄，作為形成性評價的材料之一。這部分主要應用的是談話法，設計意圖是讓學生通過做題，認識到自己的進步，培養學習鑒賞音樂的信心。

　　八、總結：

　　總的來說，這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課，教師主要通過聆聽教學法，講解教學法，感悟教學法，課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容，從而讓學生對音樂鑒賞產生興趣。

　　謝謝評委，說課完畢

高中音樂說課稿14

　　各位評委老師：

　　大家好，我說課的內容是湖南文藝出版社《音樂鑒賞》教材第二單元《喜劇美》。

　　一、指導思想與理論依據

　　1．以音樂審美為核心，注重音樂的情感體驗，培養興趣愛好，根據音樂藝術的表現特征，引導學生整體把握音樂的表現形式和情感內涵。

　　2．重視音樂實踐，增強創新意識。設定適當的活動內容、形式和情境等，發展學生想象力，進行音樂實踐創造。

　　二、教材分析

　　1、《音樂的喜劇美》是湖南文藝出版社高中《音樂鑒賞》教材第二單元的內容，在前面我們已經體驗了音樂的優美、壯美、崇高美、歡樂美和悲劇美，為本節課體驗、分析音樂打下了良好的基礎。

　　2、在選材上，作品包括歌劇《洪湖赤衛隊》的一個唱段，俄國作曲家穆索爾斯基的《跳蚤之歌》。使學生從中獲得輕松愉快、活潑詼諧的感受。

　　三、學情分析

　　高中生他們知識面寬，理解能力増強，對音樂能進行一定的概括歸納，但欣賞能力仍停留在感性欣賞的層面，課堂的主動參與性不強，為了激發學生的學習興趣，教學過程我將視聽、演唱結合，引起他們的無意注意，在情境中感受作品的音樂美。

　　四、教學目標

　　1、知識目標：欣賞歌劇《洪湖赤衛隊》選段《這一戰打得真漂亮》，歌曲《跳蚤之歌》等，了解音樂要素在喜劇美音樂中的作用，掌握喜劇美的音樂特點。

　　2、情感目標：引導學生展開豐富的想象，從中體驗喜劇美的韻味與愉悅感。

　　3、能力目標：提高學生對音樂的審美能力，探究創新能力。

　　五、教學重點和難點

　　教學重點：通過欣賞，使學生獲得情感的體驗

　　教學難點：喜劇美在音樂中的體現

　　六、教學流程：

　　一、創設情境，激發學生的學習興趣。

　　二、欣賞1、介紹創作背景 2、播放作品 3、從感性欣賞上升到理性欣賞 4、再次聆聽作品。5、學唱音樂主題

　　三、拓展欣賞

　　辨析具有喜劇風格的音樂

　　總結喜劇美的特點，進一步明確本課的學習目標。

　　七、教學過程

　　一、創設情境，激發學生的學習興趣。

　　我課前先播放喜劇大師卓別林的電影，是卓別林試演一個理發師在為客人刮胡子的片段。第一遍欣賞時是無聲視頻，然后加上音樂再次欣賞，學生思考：這段音樂與卓別林夸張、可愛的畫面相結合有什么特點？引出喜劇的內涵：夸張、滑稽、幽默。

　　設計意圖：引起學生共鳴，學生從中體驗到喜劇美的特點通過音樂能夠更好地表現出來。

　　二、欣賞

　　1、介紹創作背景：在欣賞《這一仗打的真漂亮》和諷刺歌曲《跳蚤之歌》兩首作品時，首先是我了解學生課前搜集材料的情況，熟悉劇情。教師用精煉的語言使學生從創作背景中體會歌曲表達的情感。

　　2、播放作品，讓學生帶著問題聆聽作品，然后師生一起探討：（20分）

　　如：《這一仗打得真漂亮》 這首歌曲是通過怎樣的音樂語言來表現內容的？體現了音樂喜劇美的什么特點？哪些地方體現了風趣幽默？

　　再比如《跳蚤之歌》：作品塑造了哪幾個音樂形象？如何來體現的？力度記號、變音記號、跳音記號有什么作用？歌曲體現了喜劇美的什么特點?

　　我引導學生從音樂要素方面來分析。同時親身體驗，如師生一起打節奏、視唱等領會音樂要素在音樂表現中的作用，感受音樂的幽默、詼諧、諷刺的特點

　　這部分設計意圖：突出學生的主體作用，通過教師引導啟發、師生交流，運用合作教學，調動學生學習的積極性。

　　3、從感性欣賞上升到理性欣賞，將想象、辨析、比較的方法貫穿在教學中。

　　（1）笑聲的對比。如《跳蚤之歌》中多次笑聲，加強了歌曲的戲劇性，每一次的笑聲有什么不用呢？我引導學生通過對比，學生學唱進行體會。

　　（2）通過表格的形式，從音樂要素的角度學生通過體驗，對比《這一仗打得真漂亮》《跳蚤之歌》的音樂風格的異同。

　　設計意圖：運用辨析比較法，將探究性學習貫穿在欣賞過程中。體驗喜劇美的詼諧的情韻及作品中說唱音樂的風格特點。

　　4、再次聆聽作品。

　　這一環節重點強調學生聽得意識，學生在理解了音樂內涵的基礎上，展開豐富的想象，在音樂中感受快樂。

　　5、學生學唱音樂部分主題，重視音樂實踐。

　　設計意圖：通過練唱，積累音樂素材，學生親身體驗，感知作品的風格特點及所要表達的情感，提高學生欣賞美的`能力。

　　三、拓展欣賞

　　1、欣賞鮑元愷的《看秧歌》和河北吹歌《小放驢》片段。感受喜劇美帶來的快樂。

　　2、通過聆聽看秧歌主題，師生一起試著用肢體語言來表現作品的歡快詼諧的情緒。

　　設計意圖：體現師生互動、和諧課堂。

　　辨析具有喜劇風格的音樂

　　1、看《貓和老鼠》片段，分析音樂的表現形式

　　2、聽《江河水》《漁舟唱晚》《山村來了售貨員》《舉杯吧朋友》片段，辨析哪一首是喜劇美。

　　設計意圖：調動學生主動參與的積極性，培養他們分析音樂作品的能力。

　　五、總結喜劇美的特點，進一步明確本課的學習目標。

　　八、板書設計

　　喜劇美

　　作品

　　表現手法

　　拍子

　　演唱形式

　　旋律

　　《這一仗打的真漂亮》

　　詼諧、幽默

　　四二拍

　　領唱、齊唱

　　旋律輕松活潑

　　說唱音樂風格

　　《跳蚤之歌》

　　諷刺、擬人

　　四四拍

　　獨唱

　　旋律不和諧，半朗誦半歌唱曲調

　　九、教學反思

　　本方案的設計，著眼于學生的主動發展，致力于運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過音樂實踐，培養學生的創新能力，提高音樂素養。但教學中一味的依靠視頻影像，雖然給學生帶來視覺的沖擊力，但限制了學生想象力的發展。同時，由于流行歌曲的影響，學生對課本上的音樂還是抵觸，對音樂的深入理解有難度，所以，在教學內容安排上，應根據實際合理設計、安排，教學方法上突出合作教學。

高中音樂說課稿15

　　一：說教材

　　本節課是高一年級選修課第三課時的內容，是即第一，二課時中國流行音樂概述之后的內容，它所起到的作用是承上啟下：更是從學生興趣出發為了讓學生能夠更進一步走近自己喜歡的音樂，更加了解這些音樂本質的文化。

　　二：說教學目標：

　　以校本課程標準為依據，本著因材施教的原則，從學生興趣出發，遵循學生的認知規律，結合本課特點，確定如下教學目標：

　　1)從音樂本身入手，初步感受這三種音樂的風格;

　　2)通過對作品的欣賞與辨析，來培養學生的思，辨潛能;

　　3)通過對這三種風格的.欣賞與了解，體會流行音樂的一些內在特點;

　　三：說教學重、難點：

　　教學重點：三種風格的把握

　　教學難點;三種風格的辨析

　　四：說教法

　　校本教學，以學生興趣出發根據新的課程標準，采用了新的教學理念，教師的課堂角色由知識的傳授者變為學生學習知識的引導者，參與者和合作者。綜合運用多種教學方法，采用多種教學形式：

　　1、創設情景教學法能營造輕松、和諧的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。

　　2、采用啟發式、討論式、對比式進行教學，充分調動學生的主動性，激發學生的學習熱情，幫助學生理解作品和把握知識。

　　3、運用多媒體輔助教學，將視、聽結合起來，能高度集中學生的注意力，充分調動學生學習的積極性，大幅度地提高課堂教學質量并加大課堂的信息容量。

　　五：說學法

　　學生強調學習的過程和方法，學生不再只是被動地接受知識，而是通過自己的積極參與、樂于探究、勤于動手動腦來提高認識，獲得知識。

　　六：說教學過程：

　　(一)組織教學：

　　學生進入教室，同時欣賞作品“串燒”;

　　問：剛才你們聽到了什么?(由此引出下一個問題)

　　(二)導入新課：

　　1)告訴學生講此課的原因即他們給我的一張紙條;

　　問：到底什么是嘻哈(hip-hop)，說唱 (rap)，搖滾(punk)，這幾種音樂有什么聯系?

　　2)請同學們做一道連線題

　　(三)內容講授

　　(1)說唱

　　1)先聽琴猜作品，由此引出第一個內容

　　2)得出作品名稱《聽媽媽的話》

　　3)請一個學生演唱幾句

　　4)全班跟琴演唱此歌

　　5)小思何為說唱(rap)

　　6)欣賞一則說唱(rap)動漫

　　7)請學生談何為動漫

　　8)欣賞此音樂類型中一些領軍人物的作品

　　9)小結說唱(rap)

　　(2)嘻哈

　　1)通過一則廣告，請學生感性認識嘻哈音樂(hip-hop)

　　2)請學生初談對嘻哈音樂(hip-hop)的理解

　　3)教師談何為嘻哈音樂(hip-hop)

　　4)認識欣賞此音樂類型中一些領軍人物的作品

　　5)小結嘻哈音樂(hip-hop)

　　(3)搖滾

　　1)先聽一首作品《遠航》

　　2)介紹兩位代表人物

　　3)通過欣賞體會搖滾(punk)這種音樂形式

　　4)再欣賞一遍

　　5)請學生初談何為搖滾(punk)

　　6)介紹一下概念中的相關知識點，并小結

　　(四)拓展與鞏固

　　通過欣賞幾首代表歌曲片段，對它們所屬類型進行比較分類，達到鞏固知識點的目的。

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